CULTURA NEWS

EDUARDO JAUDENES DE SALAZAR DIRECTOR

 

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LID EDITORIAL DICCIONARIO DE GASTRONOMIA

 

MALPASO SECRETOS ENTRE VIÑEDOS 

 

 DESTINO VIDA LA GRAN HISTORIA DE JUAN LUIS ARSUAGA

 

LUNWERG SALVEMOS LOS BOSQUES

 

ROBIN BOOIK YO TAMBIÉN JUGUÉ A LA GAME BOY

 

EDITORIAL KOLIMA MORIR EL ÚLTIMO TABÚ

 

MALPASO LA BIBLIA SEGÚN DIOS

 

MA NON TROPPO.ELTON JOHN

 

NORDICA LIBROS IDA HEGAZI HØYER PERDÓN

 

EDITORIAL KOLIMA: LOS BISONTES DE ALTAMIRA

 

EDICIONES B ESOS DÍAS AZULES

 

FERIA DEL LIBRO ANTIGUO Y DE OCASIÓN

 

PLANETA LA SILUETA DEL OLVIDO. PREMIO AZORIN 2019

 

LA EXPRESIÓN ESTRUCTURADA. TRAYECTORIA VITAL Y CREATIVA DEL COMPOSITOR VALENCIANO RAMÓN RAMOS VILLANUEVA (1954-2012)

 

JUAN RAMON Y YO DE ANTONIO BOCANEGRA

 

NORDICA LIBROS CUENTOS DE LA SELVA

 

TUSQUETS EDITORES LA MUERTE DEL COMENDADOR LIBRO 1

 

REDBOOK EDICIONES EL EFECTO TARANTINO

 

EDICIONES PENÍNSULA JUAN MANUEL SANTOS LA BATALLA POR LA PAZ

 

TUSQUETS LA MUERTE DEL COMEDADOR LIBRO 2 DE HARUKI MURAKAMI

EDITORIAL SIAL PIGMALIÓN TEMPLO DE EMOCIONES DE SOL DE DIEGO

 

LID EDITORIAL REALIDAD VIRTUAL

 

JOAQUIN ANTUÑA: CRONICAS DEL DIVINO PEDRO, PEPITO GRILLO Y SU VALIDO

 

EDITORIAL PROCOMPAL ¿QUIÉNES SOMOS? ¿DE DÓNDE VENIMOS? ¿A DÓNDE VAMOS? PRENSA Y MÚSICA, MÚSICA Y PRENSA: PRESENTE, PASADO Y… ¿FUTURO? MARCO ANTONIO DE LA OSSA

 

EDITORIAL PLANETA CARVALHO PROBLEMAS DE IDENTIDAD

 

PREMIO PRIMAVERA DE NOVELA 2019 CANDELA DE JUAN DEL VAL

 

LA ESFERA DE LOS LIBROS: LA ESPAÑA EN LA QUE CREO

 

REDBOOK COMICS DE LOS 80

 

SÍNTESIS EDITORIAL: ESPIRITUALIDAD Y HUMANISMO EN LA PINTURA DE JORGE RANDO

 

 RODRIGO JUARRANZ, GALERÍA DE ARTE PRESENTA GUERNICA: LA OBRA MAESTRA DESCONOCIDA DE JOSE MARIA JUARRANZ DE LA FUENTE

 

 

GUÍA THE BEATLES SILEXEDICIONES

 

BERENICE / TEXTOS HUÉRFANOS / ENRIQUE JARDIEL PONCELA

 

CATALOGO CENTENARIO HEMEROTECA MUNICIPAL DE MADRID (1918 - 2018)

 

HARPER COLLINS LOS BAÑOS DEL POZO AZUL

 

BLUME IMAGINE JOHN YOKO

 

ABADA EDITORES EL LIBRO DEL AGUA DE LEONARDO DA VINCI

 

ARZALIA EDICIONES "VIAJE AL CORAZÓN DE ESPAÑA". DE FERNADO GARCIA DE CORTAZAR

 

CATEDRA "GUÍA DEL CINE" CARLOS AGUILAR

 

ESPASA CÓMO HACER QUE TE PASEN COSAS BUENAS DE MARIÁN ROJAS

 

LINCE EDICIONES: LOS SUPERVINOS 2019

 

ANGEL VILLAZON TRABANCO PRESENTA: LOS TACOS DE HUILTACOCHE Y LOS ENANOS

 

 

 

 

Indice

  

 

ANGEL VILLAZON TRABANCO PRESENTA: LOS TACOS DE HUILTACOCHE Y LOS ENANOS

 

LOS ENANOS

 

 

LOS ENANOS  de ÁNGEL VILLAZÓN TRABANCO, 2017 es un libro de adquisición obligada para todos los amantes de la narrativa.

Un libro que es la mejor medicina para el alma

 

Con LOS ENANOS  descubrimos que no hay nada más peligroso que la ignorancia.

 

Un libro que nos descubre la verdad de las mentiras.

 

El libro libre de mordazas.

 

Leyendo este magnífico libro confirmamos que leer, viajar y pensar son tres cosas dignas de ser amadas

 

A través de unos personajes imaginarios, se realiza una crítica que roza el sarcasmo, hacia personas y organizaciones políticas, religiosas, y sectarias que piensan que solo hay una forma de vivir, de pensar, y de organizar la vida de la sociedad, y que es las de ellos.

 

Para conseguir esta forma de pensamiento único, se amparan en todo tipo de maniobras manipulativas y coercitivas para condicionar la conducta de los ciudadanos enanos, desprotegerlos de forma paulatina de sus derechos y hacerse con sus dineros. Esta manipulación se realiza a través de personajes como los “infladores de gorras”, “los sopladores de farfollas”, “los aconsejadores”, “ los vigías del sueño”, así como de otros personajes pertenecientes a una supuesta “iglesia de las cinco deidades”.

 

Todos estos grupos de enanos están orgullosos de realizar la labor que hacen y colaboran para conseguir cada cual sus objetivos, siempre a costa de aquellos que no se atreven a liberarse del yugo de su esclavitud.

 

LOS ENANOS  es una mirada crítica, razonable e ilustrada, que nos hace entender la realidad y nos divierte viéndola.

 

Un libro que no puede faltar en ninguna biblioteca que se precie.

 

ÁNGEL VILLAZÓN TRABANCO es Ingeniero Industrial Superior, Doctor en Dirección y Administración de Empresas y estudios complementarios en la Universidad de California ad Los Ángeles (UCLA) ha prestado sus servicios, en el área de marketing y ventas de productos industriales, en diversas multinacionales. Ha escrito, sobre estas disciplinas, multitud de artículos para publicaciones de alto nivel.

Actualmente se dedica a la Consultoría de Marketing de productos industriales en el entorno de la investigación de mercado.

 

Pero como las ciencias y las letras son compatibles después del éxito obtenido con sus relatos: Goces y sufrimientos en el medievo (Edición Punto Didot) y Los tacos de huiltacoche (Edición Punto Didot) llega al mercado su último libro

 

LOS ENANOS 

    Formato: PDF - DRM

    Editorial: EDICIÓN PUNTO DIDOT

    Lengua: CASTELLANO

    Año edición: 2017

    ISBN: 9788416893621

 

LOS TACOS DE HUILTACOCHE

 

 

LOS TACOS DE HUILTACOCHE  de ÁNGEL VILLAZÓN TRABANCO es un libro de adquisición obligada para todos los amantes de los relatos.

 

Escribir es un medio al servicio de un fin, el progreso de la humanidad y con sus escritos ÁNGEL VILLAZÓN TRABANCO cumple con este fin.

 

LOS TACOS DE HUILTACOCHE  como libro es la mejor medicina para el alma

 

Un libro que nace hijo de la cultura.

 

Este libro es una mirada crítica, razonable e ilustrada, que nos hace entender la realidad y nos divierte viéndola.

 

Un libro que no puede faltar en ninguna biblioteca que se precie.

 

A través de una concatenación de relatos/estampa, de una forma lúdica, y con un gran contenido sarcástico, se van maridando lo estrictamente literario con la exposición de las viandas más características de México.

 

Los protagonistas de la acción son una cofradía de demonios subalternos, pero bastante bien organizados, que tienen como último fin, y como naturalmente es su obligación, la corrupción y dominio sobre determinados estamentos sociales.

 

El marco donde se desarrollan los acontecimientos está ubicado en el ambiente colonial, por lo cual aparecen en él los personajes más característicos de esa época, como el virrey, los nobles, y la inevitable presencia de los eclesiásticos de turno.

 

El autor se vale del simple artificio de exponer una narración cargada de una soterrada pero evidente sátira social, combinada con una amenidad que se hace muy agradable para el lector.

 

Se escapa de ser el clásico “libro de cocina”, aunque también aparecen, al final de cada capítulo, las correspondientes recetas culinarias.

 

Cumple la publicación la doble vertiente de dar a conocer los placeres de la mesa mexicana, divirtiendo.

 

Es una auténtica delicia leer las aventuras de los pobres diablos.

 

Los tacos de huiltacoche (Edición Punto Didot)

de Ängel Villazón Trabanco

Tapa blanda en papel y ebook

Editorial: EDICIÓN PUNTO DIDOT

Lengua: CASTELLANO

ISBN: 9788416681402

 

INDICE

 

LINCE EDICIONES: LOS SUPERVINOS 2019

 

Los supervinos 2019

Gastronomía

 

“Los supervinos 2019” no solo ofrece información útil, actualizada y rigurosa, sino también propone a los aficionados al vino el descubrimiento constante de nuevas referencias mediante un lenguaje fácil y asequible.

 

La nueva edición de la ya famosa guía de Los supervinos llega a su novena edición con su versión más completa y actualizada. Con el rigor y la independencia que siempre han sido su principal seña de identidad, la guía ofrece una selección de más de 140 vinos divididos entre Supervinos y Megavinos. Los supervinos 2019 son los mejores puntuados de toda la historia de esta guía, lo que pone de manifiesto que estamos ante la mejor oferta de calidad de vinos españoles en los supermercados.

 

Este año no hemos querido pasar por alto la proliferación de vinos ecológicos, naturales y biodinámicos que, con seguridad, acabarán estando representados en todos los lineales de los súper de España. Asimismo, la guía refleja la nueva cultura andaluza del vino, con unos productos excelentes. La guía de este año también incluye una muy buena selección de cavas. No en vano, en palabras del propio autor “estamos ante los mejores cavas de la historia”.

 

Todo ello, como siempre, en una guía cómoda, últil y manejable para todos aquellos amantes del vino al alcance de todos los bolsillos.

¿Por qué lo publicamos?

 

“Los supervinos 2019” no solo ofrece información útil, actualizada y rigurosa, sino también propone a los aficionados al vino el descubrimiento constante de nuevas referencias mediante un lenguaje fácil y asequible. Sorprende al lector con datos muy especializados e ilustra al aficionado con consejos útiles y anécdotas que le ayudarán a disfrutar al máximo sus incursiones en las zonas de vinos de los grandes supermercados.

 

Joan C. Martín

(Valencia, 1953) es escritor y enólogo. Nació en una humilde familia de viticultores de la comarca de La Foia de Bunyol (Valencia). Entre 1980 y 2008 ha combinado su trabajo como divulgador de la cultura y la historia del vino con la dirección de empresas vinícolas. Obtuvo el Diploma de Mèrit de la Acadèmia de Tastavins de Sant Humbert de Vilafranca del Penedès; el Premio Nacional de Literatura Gastronómica Juan Mari Arzak (2005), el Premio de la Academia Valenciana de Gastronomía (2006) y el Premio Gourmand (2009) por su libro Els vins de l’Arc Mediterrani. D’Alacant a Montpeller.

 

ISBN 978-84-17302-21-4

192 páginas

Tapa blanda, 12,5x20 cm

 

INDICE

 

BLUME IMAGINE JOHN YOKO

 

 

IMAGINE JOHN YOKO es un libro de adquisición obligada para todos los amantes del libro de calidad, del libro como obra maestra en sí mismo.

 

Por su contenido y continente un libro que no puede faltar en ninguna biblioteca que se precie.

 

Una impecable edición de BLUME.

 

• Recopilado y dirigido personalmente por Yoko Ono, este bello y definitivo volumen desvela todos los entresijos de la creación del álbum aclamado por la crítica y todo lo que lo rodeó en la casa de John y Yoko, Tittenhurst Park, así como en Londres y Nueva York durante 1971.

 

• Con un mensaje que resulta tan pertinente hoy como lo fue cuando se compuso el disco, este libro es un homenaje a una de las colaboraciones creativas más importantes del siglo XX.

 

• Un análisis en detalle de las ubicaciones, los artistas clave, la música, las letras, las técnicas de producción… todo el proceso creativo que se halla detrás de la creación de Imagine.

 

En 1971, John Lennon y Yoko Ono concibieron y grabaron el álbum Imagine, aclamado por la crítica, en su casa de campo georgiana, Tittenhurst Park, en Berkshire, Inglaterra, en su estudio de vanguardia, así como en Record Plant, Nueva York. La letra de la canción principal se inspiró en el libro de Yoko de 1964 Grapefruit, y ella fue acreditada ofi cialmente como su coautora en junio de 2017.

 

Este libro cuenta la historia de la vida, el trabajo y la relación de John y Yoko durante este período intensamente creativo.

 

Transporta a los lectoresa sus entornos personales y de trabajo, los cuales muestran el archivo de fotografías y objetos cuidadosamente guardado de Yoko, a través de fotogramas compilados con ingenio, y presenta mapas, planos de planta y vistas panorámicas digitalmente renderizados que recrean los interiores con evocadores detalles.

 

John y Yoko presentan personalmente cada capítulo y tema.

 

Yoko también aporta comentarios adicionales sumamente valiosos, así como un prefacio.

 

Hicieron este libro: Yoko Ono, John Lennon, y todos los que estuvieron allí.

 

Contenido

 

Prefacio de Yoko Ono 14

Wonsaponatime (éraseunavez) 16

Indica 18

Imagine 24

Tittenhurst 42

Crippled Inside 88

La grabación de Imagine 92

Jealous guy 126

It’s so hard 148

I don’t wanna be a soldier mama. I don’t wanna die 164

Gimme some truth 182

La creación artística en torno al álbum 188

Oh my love 202

How do you sleep? 212

El rodaje de Imagine 220

How? 274

This is not here 278

Oh Yoko! 296

El legado 302

 

Autores

Yoko Ono, John Lennon, y todos los que estuvieron allí.

320 págs.

24 x 31 cm

Cartoné

9788417254865

 

INDICE

 

ABADA EDITORES EL LIBRO DEL AGUA DE LEONARDO DA VINCI

 

 

EL LIBRO DEL AGUA es un libro de adquisición obligada para todos los amantes del libro de calidad, del libro como obra maestra en sí mismo.

 

Ahora con la exposición sobre Leonardo da Vinci en la Biblioteca Nacional y Casa de las Alhajas, hay que adquirir este magnífico libro para completar el conocimiento sobre el genio.

 

Por su contenido y continente un libro que no puede faltar en ninguna biblioteca que se precie.

 

Una impecable edición de ABADA EDITORES.

 

En muchas ocasiones manifestó Leonardo la voluntad de ordenar sus materiales y escribir un libro del agua, algo que nunca realizó.

 

La presente edición de Patxi Lanceros y Juan Barja no pretende tanto restaurar dicho libro como dar cuenta de un trabajo que se prolongó durante toda la vida de Leonardo.

 

Para ello, rescata y ordena multitud de fragmentos, tramando así una diversidad de argumentos con los que recorre todos los registros físico, geográfico, geométrico, literario…

 

Al mismo tiempo, acompañando a su escritura torrencial, encontrará el lector en estas páginas la obra gráfica (bocetos, esquemas, dibujos) relativa al líquido elemento:

 

79 ilustraciones a todo color donde Da Vinci muestra su genio artístico.

 

El libro del agua una obra imprescindible para conocer la obra de un genio, yo diría el genio… Leonardo da Vinci.

 

El libro del agua

Libro de Leonardo da Vinci

Patxi Lanceros; Juan... [et al.] Barja de Quiroga Losada (tr.)

Abada Editores

264 páginas; 24x17 cm

Este libro está en Español.

ISBN: 8416160953 ISBN-13: 9788416160952

Encuadernación: Cartoné

Colección: Clásicos civilizaciones y culturas

 

INDICE

 

ARZALIA EDICIONES "VIAJE AL CORAZÓN DE ESPAÑA". DE FERNADO GARCIA DE CORTAZAR

 

 

VIAJE AL CORAZÓN DE ESPAÑA es un libro de adquisición obligada para todos los amantes de la historia.

 

Por su contenido un libro que no puede faltar en ninguna biblioteca de historia que se precie.

 

Una impecable edición de ARZALIA EDICIONES.

 

Fernando García de Cortázar, con un enorme bagaje como historiador y viajero por España, acomete aquí su obra más ambiciosa:

 

Un viaje sentimental al corazón de la nación a la que ha dedicado todas sus energías y su decidido compromiso intelectual.

 

Viaje al corazón de España es una obra maestra dentro de los libros de historia.

 

Fernando García de Cortázar Ruiz de Aguirre nos ofrece una obra hija de la cultura y la investigación.

 

Con un lenguaje claro y preciso confirma la diferencia entre filosofía e historia que decía Jardiel Poncela:

 

La filosofía consiste en decir lo que sabe todo el mundo con palabras que no conoce nadie y

la historia consiste en contar lo que no sabe nadie con palabras que conoce todo el mundo.

 

Fernando García de Cortázar y Ruiz de Aguirre es uno de los historiadores más prestigiosos y leídos de España.

 

Gracias a su prosa brillante y entretenida, los españoles conocen y aman la historia de su país que han podido disfrutar a lo largo de sus más de setenta libros y centenares de artículos periodísticos.

 

Si de su " Breve Historia de España " (Alianza Editorial), continuamente actualizada, se ha dicho que es el bestseller más importante de la historiografía española de los últimos años, del conjunto de su obra, muy traducida a otros idiomas y repetidamente editada, se ha escrito que conjuga con maestría el admirable conocimiento del pasado y el arte de la síntesis.

 

Premio Nacional de Historia en el 2008, García de Cortázar es un historiador militante de su tiempo, buen comunicador, que desea compartir con sus lectores el sentimiento de pertenencia a una gran nación y su voluntad de llevar al presente la reflexión histórica llamando a las cosas por su nombre.

 

Catedrático de Historia Contemporánea de la Universidad de Deusto y director de la Fundación Vocento.

 

Fecha de nacimiento: 4 de septiembre de 1942 (edad 76 años), Bilbao

 

Sacerdote de la Compañía de Jesús

 

Editorial

    Arzalia Ediciones

Materia

    Literatura de viajes | Libros de regalo | Historia social y cultural

Colección

    Miscelánea

Encuadernación

    Tapa blanda o Bolsillo

Nº páginas

    900

ISBN

    978-84-17241-10-0

EAN

    9788417241100

Dimensiones

    230 x 150 mm.

Peso

    1500

 

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CATEDRA "GUÍA DEL CINE" CARLOS AGUILAR

 

 

 

"GUÍA DEL CINE" es un libro de adquisición obligada para todos los amantes del cine.

 

Por su contenido un libro que no puede faltar en ninguna biblioteca cinematográfica que se precie.

 

Una impecable edición de CATEDRA.

 

El presente volumen encierra el diccionario de películas más extenso y variado en lengua española, e incluye películas de toda índole y nacionalidad, desde el cine mudo hasta el presente año.

 

Cada entrada incluye los datos fundamentales (título español y original, año y país de producción, director, guión, fotografía, música, duración e intérpretes), más una sinopsis orientativa.

 

Así mismo, incluye dos índices, el de directores con las películas recogidas en la obra, relacionadas por orden cronológico, y el de tí­tulos originales, con sus correspondientes españoles.

 

Obra singular en la bibliografía cinematográfica española (que contempla de modo particular la producción nacional), constituye un libro imprescindible para todos aquellos relacionados con el Cine, en el arco comprendido desde el aficionado hasta el profesional.

 

Carlos Aguilar Gutiérrez es un historiador cinematográfico y novelista español, especialista en temáticas relacionadas con el cine de género.

Fecha de nacimiento: 1958 (edad 61 años), Madrid

Educación: Universidad Autónoma de Madrid

 

Guía del cine (Signo E Imagen)

Tapa blanda

 

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ESPASA CÓMO HACER QUE TE PASEN COSAS BUENAS DE MARIÁN ROJAS

 

 

 

CÓMO HACER QUE TE PASEN COSAS BUENAS es de adquisición obligada para todos los amantes de los libros de autoayuda.

 

Por su contenido un libro que no puede faltar en ninguna biblioteca de autoayuda que se precie.

 

Una impecable edición de ESPASA.

 

Cómo hacer que te pasen cosas buenas:

 

Entiende tu cerebro, gestiona tus emociones, mejora tu vida

 

"Las cosas buenas precisan un plan"

 

Uniendo el punto de vista científico, psicológico y humano, la autora nos ofrece una reflexión profunda, salpicada de útiles consejos y con vocación eminentemente didáctica, acerca de la aplicación de nuestras propias capacidades al empeño de procurarnos una existencia plena y feliz: conocer y optimizar determinadas zonas del cerebro, fijar metas y objetivos en la vida, ejercitar la voluntad, poner en marcha la inteligencia emocional, desarrollar la asertividad, evitar el exceso de autocrítica y autoexigencia, reivindicar el papel del optimismo…

 

Marián Rojas

Editorial: Espasa

Temática:

Autoayuda | Crecimiento personal

Colección: Fuera de colección

Número de páginas: 232

 

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HARPER COLLINS LOS BAÑOS DEL POZO AZUL

 

 

 

LOS BAÑOS DEL POZO AZUL es un libro de adquisición obligada para todos los amantes de la narrativa histórica.

 

Impecablemente editado por HARPER COLLINS

 

Muy bien documentado y escrito por de Jesús Sánchez Adalid.

 

Jesús Sánchez Adalid nos invita a un increíble viaje a la Córdoba califal en esta novela que se convierte en la esperada y natural continuación de El mozárabe.

 

Los Baños del Pozo Azul nos regala un emocionante episodio de la historia protagonizado por una gran mujer que rompió todos los esquemas de su época: Subh Um Walad, la madre del califa.

 

Subh Um Walad, la señora, favorita del califa Alhaquén y madre del califa Hixem, fue seguramente el personaje más singular y apasionante del esplendoroso período del Califato de Córdoba.

 

Originaria de los reinos cristianos del norte, bella, inteligente y cultivada, tuvo que vivir la realidad de palacio, sometida al régimen propio del harén, junto a las concubinas y los eunucos. Pero se rebeló contra este destino y se convirtió en alguien determinante dentro del complejo ambiente familiar de la realeza omeya que residía por entonces en Medina Azahara.

 

Cuando a finales del primer milenio, Abuámir Almansur se halla en lo más alto de su poder y se lanza a su enérgica campaña final para conquistar todo el Norte y destruir definitivamente los reinos cristianos, el invulnerable personaje ignora que a sus espaldas se está fraguando una conspiración que intentará torcer el rumbo de la Historia…

 

Subh Um Walad, la señora, decide romper definitivamente con su encierro en los Alcázares y regresa a Medina Azahara, la ciudad de los califas, para liderar junto a su hermano Eneko un heterogéneo grupo formado por curiosos personajes, pero nada es lo que parece y todo se confunde en aquella metrópoli única y luminosa a la vez que delirante. Es una época de exuberancia creadora y brillantez intelectual en Alándalus, y los poetas como el joven Farid, originario de Alejandría, son protagonistas de excepción que saben aprovechar su talento para estar cerca de los poderosos.

 

JESÚS SÁNCHEZ ADALID

 

Jesús Sánchez Adalid (1962, Villanueva de la Serena, Badajoz) se licenció en Derecho por la Universidad de Extremadura y realizó los cursos de doctorado en la Universidad Complutense de Madrid. Ejerció de juez durante dos años, tras los cuales estudió Filosofía y Teología. Es licenciado en Derecho Canónico por la Universidad Pontificia de Salamanca.

 

Ha recibido importantes galardones como escritor: Premio Fernando Lara 2007, Premio de Novela Histórica Alfonso X el Sabio 2012, Premio Troa Libros con valores 2014, Premio Abogados de Novela 2015, Premio Grada de Cultura (2011), el Premio Internacional de Novela Histórica Ciudad de Zaragoza (2011), el Premio Diálogo de Culturas (2013), el Premio Hispanidad (2013) y en 2017 el prestigioso Premio Arcobaleno que otorga en Italia la “Bottega dell'Arte”.

 

Además, ha sido distinguido con la Medalla de Extremadura en 2009, el máximo galardón de la comunidad, y es académico de número de la Real Academia de las Artes y las letras de Extremadura, cuya biblioteca dirige. También es patrono de la prestigiosa Fundación Paradigma Córdoba, cuyo fin esencial es recordar los ejemplos positivos de convivencia entre las tres religiones abrahámicas: judía, cristiana y musulmana, que ocurrieron en al-Ándalus, buscando con ello los principios y fundamentos del ecumenismo y del diálogo.

 

Tapa dura.

Nº de páginas 720.    

Tema Narrativa histórica.    

Colección Narrativa.

Sellos HarperCollins.

Formato disponible Papel, eBook.

 

INDICE

 

CATALOGO CENTENARIO HEMEROTECA MUNICIPAL DE MADRID (1918 - 2018)

 

 

El CATALOGO CENTENARIO HEMEROTECA MUNICIPAL DE MADRID (1918 - 2018) es de adquisición obligada para todos los amantes de la historia.

 

Una impecable edición de la HEMEROTECA MUNICIPAL DE MADRID.

 

Una obra que no puede faltar en ninguna biblioteca que se precie.

 

Cuatro siglos de noticias en un catálogo

 

El catálogo de la exposición conmemorativa del centenario de la Hemeroteca Municipal tiene un doble contenido, además de reproducir todos los originales que forman parte de la exposición, incluye ocho  colaboraciones que, más allá de la contextualización de las piezas, constituyen una historia de la prensa en España, desde las primeras relaciones de noticias y gacetas de los siglos XVI y XVII hasta los retos digitales del siglo XXI.

 

Su columna vertebral explicativa está constituida por las transformaciones de la prensa periódica en su contexto histórico atendiendo a las dimensiones sociales de su producción y difusión. Por ello, las colaboraciones se refieren a los procesos de creación de la prensa, con sus cabeceras y tipologías, los canales de comunicación y creación de opinión, sus relaciones con los marcos políticos y jurídicos en los que se desenvolvieron y con los procesos de difusión social y cultural. Coordinados por  uno de los Comisario de la Exposición, Jesús A. Martínez, los textos están realizados por significados especialistas en la materia siguiendo un criterio cronológico:

 

    Carlos Dorado, orígenes del periodismo.

    Fernando Bouza, siglos XVI y XVII.

    Elisabel Larriba, siglo  XVIII.

    Celso Almuiña, 1808-1868.

    Juan Carlos Sánchez-Illán, 1868-1939.

    Javier Muñoz Soro, 1939-1975.

    Marie- Claude Chaput, 1975-2000.

    Carmen Menchero, siglo XXI.

 

Además, incluye una colaboración sobre el origen y evolución de los fondos de la Hemeroteca por su actual Directora y Comisaria de la Exposición, Inmaculada Zaragoza y una valoración de los últimos 25 años del papel desempeñado por la institución por Carlos Dorado, exdirector de la Hemeroteca.

 

Precio: 30 euros.

 

La Hemeroteca Municipal de Madrid se abrió al público en 1918. Adquirió muy pronto prestigio internacional por su singularidad y riqueza de fondos. Abarca una colección de más de cuatro siglos de publicaciones periódicas y custodia prensa proveniente de todo el mundo.

 

Todo el personal de la Hemeroteca se encuentra involucrado en la organización de eventos y actos para celebrar la efeméride y a las actividades que se vienen realizando habitualmente a lo largo de este año se suman visitas especiales, conciertos y una gran exposición conmemorativa.

 

Actividades que sirven para conocer la riqueza, pluralidad e importancia de los fondos que alberga y se pondrá de manifiesto la gran utilidad cultural y social que ha tenido la Hemeroteca en el pasado, que tiene en el presente y que tendrá en el futuro.

 

INDICE

 

BERENICE / TEXTOS HUÉRFANOS / ENRIQUE JARDIEL PONCELA

 

 

TEXTOS HUÉRFANOS de ENRIQUE JARDIEL PONCELA es un libro de adquisición obligada para todos los amantes del humor inteligente.

 

Impecablemente editado por BERENICE.

 

Un libro que no puede faltar en ninguna biblioteca que se precie.

 

Un humorista no es ser gracioso, el humor te hace cosquillas en el cerebro con una fina pluma, ser gracioso en el sobaco.

 

Hacer reír a todo el mundo como decía Jardiel es misión imposible, porque gustar gustar gustar a todo el mundo no gusta ni el jamón ibérico.

 

Textos huérfanos es humor en su estado más puro, producto de la alocada y vanguardista pluma de uno de los mayores escritores cómicos de nuestras letras.

 

Antes de empezar a escribir «oficialmente» —los sesudos críticos marcan el inicio de su carrera literaria en 1927—, el joven Jardiel Poncela abordó de manera menos oficial más de quinientas piezas de diversos géneros y las publicó en revistas como Buen Humor, Ondas, Gutiérrez y otras. Con el tiempo se olvidó de estos 47 textos y no se preocupó de recopilarlos, reimprimirlos, ni siquiera incluirlos en sus «Obras completas». Por ello los denominamos «huérfanos», por el abandono al que les sometió el propio autor. Pero el hecho es que están ahí, desconocidos e irónicos, en espera de que el lector actual los conozca y disfrute de ellos, pues no son en absoluto inferiores a otras producciones de Jardiel y tienen la frescura, la espontaneidad y la vitalidad de un escritor joven con gran talento que pretende —y consigue—renovar las formas literarias del humor. Esta divertidísima antología jardielesca tiene de todo: cuentos de fantasía, artículos satíricos, versos cómicos, piezas teatrales breves, parodias históricas, aforismos, encuestas disparatadas, entrevistas absurdas y muchos otros experimentos humorísticos que deleitarán, de seguro, a todos los lectores.

 

Jardiel estudió la carrera de Historia, decía que la diferencia entre historia y filosofía consistía en que la filosofía cuenta lo que sabe todo el mundo con palabras que no conoce nadie y la historia cuenta lo que no conoce nadie con palabras que conoce todo el mundo. Sus reconstrucciones históricas de la batalla de Lepanto y del viaje de Colón, de sus pequeñas obras teatrales parodiando la psicología cotidiana, de sus aforismos, de sus refranes inventados, de sus juegos de palabras y de la falsa atribución de frases célebres a famosas figuras de la Historia. Por ejemplo:

 

Si una mujer te dice que te tires por la ventana, múdate a un piso bajo. Cardenal Richelieu.

 

Jardiel adoraba a las mujeres pero pasó a la historia como un misógino por frases como esta:

 

Extracto de «Oficios que la mujer puede desempeñar»:

Adúltera

Escritora

Feminista

Víctima de un crimen (consecuencia de las tres anteriores).

 

Hoy es probable que con el talibanismo, intolerante y ciego, que dejan a la censura franquista más feroz en pañales y que, por desgracia es imperante, en vez de una frase de humor, que es lo que es, se viera incitación al asesinato y pidieran cárcel para su autor.

 

Veamos algunas frases de Jardiel:

Patrimonio es un conjunto de bienes. Matrimonio es un conjunto de males.

 

“Al que madruga” le cuesta mucho trabajo levantarse.

 

La virtud es lo que más engorda.

 

Lo malo de morirse es que luego no resucita uno.

 

En la fosa común no hay más que dos clases sociales: la de los que llevan muelas de oro y la de los que no las llevan.

 

Los muertos, por mal que lo hayan hecho, siempre salen en hombros.

 

O la frase de su lápida:

 

Si buscáis los máximos elogios: moríos.

 

O estas otras:

 

Mayonesa: lo que se corta

Neumático: lo que pincha

Cuchillo de hotel: lo que no pincha ni corta.

 

La publicación de Textos huérfanos es una buenísima noticia para los seguidores de Jardiel Poncela, ente los que me encuentro, que deseen descubrir al artista en sus primeros años y para aquellos amantes del humor absurdo que quieran conocer a uno de los pioneros españoles de esa vertiente. Y también es una oportunidad para revisar los límites del humor que había en nuestro país hace casi un siglo y que cada uno reflexione si hemos avanzado o retrocedido.

 

Enrique Jardiel Poncela (1901-1952) se alejó del humor tradicional acercándose a otro más intelectual e inverosímil, rompiendo con el naturalismo tradicional imperante en el teatro español de la época, lo que le supuso ser atacado por una gran parte de la crítica de su tiempo, ya que su ironía abría un abanico de posibilidades cómicas que no siempre eran bien entendidas. Abordó casi todos los géneros: ensayo, novela, teatro, artículos periodísticos y guiones cinematográficos -fue contratado por la Fox, en Hollywood-. Sus textos más conocidos son: LA TOURNEE DE DIOS, Pero hubo alguna vez 11.000 vírgenes, Amor se escribe sin H, espérame en Siberia vida mía, El cadáver del señor García, Usted tiene ojos de mujer fatal, Angelina o el honor de un brigadier, Cuatro corazones con freno y marcha atrás, Eloísa está debajo de un almendro, Un marido de ida y vuelta, Los ladrones somos gente honrada, Los habitantes de la casa deshabitada, Agua, aceite y gasolina, Las siete vidas del gato o Blanca por fuera y rosa por dentro…

 

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GUÍA THE BEATLES SILEXEDICIONES

 

 

Guía The Beatles es un libro de adquisición obligada para todos los amantes de la música.

 

Guía The Beatles es una impecable edición de Sílex.

 

José Luis Gilsanz Román hace un trabajo modélico y de referencia acerca de The Beatles, el grupo musical de pop que más discos ha vendido en el mundo.

 

No puede faltar en ninguna biblioteca musical que se precie.

 

Este libro es la guía más completa de consulta e información publicada en nuestro país sobre The Beatles.

 

No es un libro de lectura al uso: el autor ha querido aquí reunir en un solo volumen, tras un periodo intenso de investigación y documentación, todos aquellos datos apasionantes y sugerentes para seguidores, amantes, fans o estudiosos del grupo de Liverpool.

 

Los Lps, los singles, los conciertos, las giras, las películas, los instrumentos utilizados y quienes participaron en cada tema, las grabaciones, además de un sinfín de información relevante, empapan cada página.

 

José Luis Gilsanz Román  (Segovia, 1953), inicia su pasión por la música rock, y en concreto por The Beatles, en diciembre de 2005, coincidiendo con el 25 aniversario de la muerte de John Lennon y el 35 de la separación del grupo, organiza un homenaje al cuarteto de Liverpool con el apoyo de la Obra Social de Caja Segovia.

 

El ciclo abarca conciertos, proyecciones, conferencias y una espléndida exposición que reúne a los más importantes artistas de vanguardia y diversas obras dedicadas a Lennon y a The Beatles.

 

Ya en 2017 vuelve a organizar con un gran éxito una exposición en las salas del Torreón de Lozoya de la Fundación Caja Segovia para celebrar el 50 aniversario de la publicación del álbum “Sgt. Pepper´s Lonely Hearts Club Band”.

 

Actualmente y desde hace siete años mantiene un nuevo espacio radiofónico en la cadena Onda Cero.Con la publicación de esta Guía el autor nos demuestra que está decidido a seguir investigando y trabajando para que The Beatles y la música rock se perpetúen como parte de la cultura universal.

 

Colección: Música

ISBN: 978-84-7737-984-3

Características: 402 páginas / rústica con solapas (14 X 21,5 cm)

Precio: 25€

 

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RODRIGO JUARRANZ, GALERÍA DE ARTE PRESENTA GUERNICA: LA OBRA MAESTRA DESCONOCIDA DE JOSE MARIA JUARRANZ DE LA FUENTE

 

 

GUERNICA: LA OBRA MAESTRA DESCONOCIDA es un libro de adquisición obligada para todos los amantes del arte.

 

Una impecable edición de RODRIGO JUARRANZ, GALERÍA DE ARTE

 

Un libro que no puede faltar en ninguna biblioteca de arte que se precie.

 

El catedrático José María Juarranz de la Fuente sostiene en Guernica. obra maestra desconocida que la icónica tela de Picasso no es antibelicista sino la representación de sus obsesiones más íntimas.

 

Recoge imágenes y testimonios para demostrar que la ideología y los planteamientos preconcebidos han primado sobre la obra.

 

José María Juarranz: "pensar que su obra maestra, el Guernica, no gira en torno a Picasso, es desconocer la personalidad del artista y del pintor".

 

Con palabras de José María: el propio Picasso contribuyó a la confusión y apunta que los primeros críticos que hablaron sobre ello eran todos miembros de la izquierda o republicanos.

 

En el libro se van desgranando e interpretando cada una de las figuras del cuadro: el toro como autorretrato de Picasso; la mujer con el niño desmayado representaría a su amante Marie Thérèsse Walter y a su hija Maya en el momento de su nacimiento, cuando estuvo a punto de morir; el caballo haría alusión a su mujer Olga Koklova; la lengua afilada o puntiaguda haría referencia a las durísimas discusiones que tuvo con su mujer Olga antes de la separación; la figura femenina que sostiene una lámpara que sale de la ventana estaría influida por su madre María Picasso y se correspondería con el episodio del terremoto; el guerrero sería en realidad la representación del suicidio de su íntimo amigo Carlos Casagemas; y así sucesivamente.

 

El autor también examina la cronología que va desde el encargo del cuadro hasta el bombardeo para demostrar que la temática la había iniciado antes de conocerse el ataque a la ciudad vasca. A

 

Catorce años de investigación y estas casi 300 páginas son testimonio del serio empeño que ha puesto el profesor José María Juarranz en mostrar que el Guernica de Picasso no es una metáfora del bombardeo nazi de aquella ciudad vasca, sino una compilación de elementos que a través de un lenguaje, relativamente cifrado, simbolizan pormenores de su biografía

 

    Nº de páginas: 261 págs.

    Encuadernación: Tapa blanda

    Editorial: AUTOR-EDITOR

    Lengua: CASTELLANO

    ISBN: 9788469796931

 

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SÍNTESIS EDITORIAL: ESPIRITUALIDAD Y HUMANISMO EN LA PINTURA DE JORGE RANDO

 

 

ESPIRITUALIDAD Y HUMANISMO EN LA PINTURA DE JORGE RANDO es un libro de adquisición obligada para todos los amantes del arte.

 

Una impecable edición de SÍNTESIS EDITORIAL

 

Un libro que no puede faltar en ninguna biblioteca de arte que se precie.

 

El expresionismo se sustenta en dos pilares fundamentales: el humanismo y la espiritualidad. Ya en el manifiesto Testamento contemporáneo de las artes que Rando proclamó el día 1 de diciembre de 2016 reivindica la necesidad de la espiritualidad y el humanismo en el arte. Este libro explora el humanismo y la espiritualidad en la obra del artista Jorge Rando, una de las  figuras españolas más relevantes del arte contemporáneo. En un formato único e innovador, el autor nos revela la eminente influencia de la filosofía detrás del “concepto” en el proceso creativo de este artista plástico, y nos propone cuatro formas de entender la espiritualidad en el siglo XXI. Al final, como en el expresionismo, es el espectador el que en plena libertad interpreta la obra a partir de su propia experiencia vital, sensibilidad y conocimiento, convirtiendo la obra de arte en un espejo de la realidad y de su yo interior.

 

Armando Jiménez S. es un escritor e historiador que se ha especializado en temas económicos, geopolíticos y financieros, contribuyendo como editorialista para medios de comunicación locales e internacionales, entre otros, América  Economía o CNN en español. Abogado de profesión por la UAA; maestrías en Relaciones Internacionales Económicas por la Universidad de Boston, Ciencias Políticas por Harvard y Derecho Internacional por Georgetown; Doctorado en Economía Política por la London School of Economics y especializado en Oxford, y posdoctorado en la Universidad de Stanford en Desarrollo Sostenible.

 

Conceptos relacionados

 

    El arte como expresión de las emociones

    El expresionismo y Jorge Rando

    La filosofía como un “código” para descifrar la espiritualidad

    La espiritualidad como fuerza que conecta el universo, la naturaleza y a todos los seres vivos

 

El Museum Jorge Rando, centro de referencia de la obra del maestro malagueño, es la primera institución en España dedicada al estudio, investigación y difusión de la poética expresionista, en el amplio sentido del término, desde los decenios finales del siglo XIX hasta el presente.

 

El recorrido es un paseo pictórico con una exposición permanente en continuo movimiento, la riqueza de los ciclos temáticos de Jorge Rando por África, Prostitución, Pasión, Pintarradas, Paisajes, Maternidades, entre otros, se turnan para acompañar a las exposiciones temporales de los artistas nacionales e internacionales vinculados a esta corriente artística.

 

La Sala de Estar del Arte con visitas guiadas personalizadas, con música que rompe el imperialismo de la armonía, con un cine de luces y sombras, con un teatro de guiones que hablan de miedo y angustia, con coloquios sin tarima, con charlas literarias que nos obligan a buscar en nuestro interior, con un Atelier abierto de caballetes manchados, tubos retorcidos y lienzos en blanco para que los artistas dispongan de un estudio cuyas paredes susurran que el triunfo del pintor está en pintar.

 

Una institución que se ofrece, de puertas siempre abiertas para que las personas entren y el museo salga. Un museo que huele a pintura, un museo con alma. Museum Jorge Rando, su museo.

 

El Museum Jorge Rando es el primer y único museo que abre sus talleres durante todo el día para que los artistas dispongan de un espacio para pintar dentro de las instalaciones del museo. El Atelier está abierto también a los visitantes.

 

El museo celebra todos los sábados a las 12 h. Hora de Mercado, Hora de Música que acoge conciertos y ensayos a puertas abiertas, en la iglesia del Monasterio anexo al museo.

 

Dirección

    Calle Cruz del Molinillo 12

    29013 Málaga

Teléfono

    952210991

Email

    info@museojorgerando.org

Web

    http://www.museojorgerando.org

 

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LA ESFERA DE LOS LIBROS: LA ESPAÑA EN LA QUE CREO

 

 

La España en la que creo En defensa de la Constitución es un libro de adquisición obligada para todos os que quieran conocer la historia política reciente de España

 

Un libro que no puede faltar en ninguna biblioteca de historia política de España.

 

Alfonso Guerra fue esencial en la transición española, una de las personas más influyentes en la constitución de 1978.

 

Una de las pocas personas que cuando dimite y dice que no va a volver a la primera línea política, lo hace y cumple hasta el final.

 

Amante de la música del genial Mahler, lo pone de moda.

 

Probablemente el político con más sentido del humor, aunque no le acompañe su imagen, más de serio que de decir y poner los motes que pone.

 

LA ESPAÑA EN LA QUE CREO es un libro que no puede faltar en ninguna biblioteca de historia de la política reciente de España.

 

Una impecable edición de LA ESFERA DE LOS LIBROS.

 

Frente a la actual «panoplia de zapadores» de la Constitución que busca dividir el país –nacionalistas, populistas, antisistemas–, los firmes partidarios de la libertad y la democracia van reculando en sus posiciones hasta conformar un «ejército de descontentos acobardados».

 

Esta es la razón principal que impulsó a Alfonso Guerra, político orgulloso de la Transición que nos «devolvió la dignidad», a escribir La España en la que creo.

 

Es urgente, según el autor, evitar la deriva hacia la desaparición del Estado, así como la vuelta al cainismo histórico de la vida española. Es urgente proporcionar a los más jóvenes datos reales como prevención de arriesgadas aventuras políticas y garantía de convivencia pacífica. Porque, cuando en una patria se dispara la intransigencia, todo se vuelve frágil.

 

Alfonso Guerra

 

Alfonso Guerra (Sevilla, 1940), undécimo hijo de una familia de trabajadores y padre de dos hijos, es licenciado en Filosofía y Letras, ingeniero técnico industrial, profesor universitario, diputado (1977-2015), vicepresidente del Gobierno (1982-1991), vicesecretario general del PSOE(1979-1997), portavoz del Grupo Parlamentario socialista (1977-1982) y presidente de la Comisión Constitucional y de la de Presupuestos.

 

Fue uno de los protagonistas de la elaboración de la Constitución de 1978, impulsor de actividades culturales, presidente de diversas fundaciones, director de varias revistas, creador de la librería Antonio Machado de Sevilla, doctor honoris causa de varias universidades y autor de los libros La democracia herida, Diccionario de la izquierda y las memorias (tres tomos) Cuando el tiempo nos alcanza, Dejando atrás los vientos y Una página difícil de arrancar.

 

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RODBOOK CÓMICS DE LOS 80

 

 

CÓMICS DE LOS 80 es un libro de adquisición obligada para todos los amantes del comic.

 

Un retrato de los cómics que cambiaron la manera de entender las historias gráficas

 

Una impecable edición de RODBOOK.

 

CÓMICS DE LOS 80 del periodista Manu González es un libro que no puede faltar en ninguna biblioteca de comics que se precie.

 

Una obra de referencia imprescindible para el aficionado

 

La década de los ochenta fue una de las más productivas e imaginativas de la historia del cómic. Fueron unos años que recogieron el testigo del cómic alternativo en Estados Unidos, Francia o España y fue la época en la que se establecieron muchas influencias que cambiarían el mundo del cómic en los años posteriores.

 

Esta obra incluye los cómics más importantes de la historia. Hay tebeos de todos los estilos: juveniles, para adultos, alternativos, comerciales, superhéroes, fantásticos, históricos, ciencia ficción, terror o costumbristas. Hay mucho clásico incontestable, cómics de los que no se ha comprendido su importancia e influencia hasta pasados varios años después, tebeos que han inspirado a muchos de los grandes autores del futuro, quienes nos están haciendo disfrutar con este arte actualmente, y, por supuesto, filias personales del autor.

 

Manu González, Hospitalet de Llobregat (1974), ha colaborado en publicaciones como Qué Leer, Librújula, El Periódico, Ara, El País de las Tentaciones, AV Premium, Mondo Sonoro, Scanner FM, Oci Mag, Guía del Ocio BCN, Trama, EnBarcelona Magazine, Terra Gum, Hoy empieza todo (RNE 3), etc... Experto también en cómic y literatura fantástica, ha sido el Jefe de redacción de la revista Go Mag desde mayo de 2001 hasta su último número en junio de 2013. Es socio fundador de la revista digital cultural Blisstopic.com. Y es autor de Dance Electronic Music; Dioses, héroes y superhéroes; Ciudades fantásticas y Criaturas fantásticas, publicados en esta misma editorial.

 

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PREMIO PRIMAVERA DE NOVELA 2019 CANDELA DE JUAN DEL VAL

 

El periodista, guionista, presentador y productor Juan del Val (Madrid, 1970) ha obtenido el Premio Primavera de Novela 2019 por Candela, según el fallo del jurado, que ha destacado la "frescura narrativa" de esta obra, una crónica urbana en clave de comedia.

El Premio Primavera de Novela, dotado con 100.000 euros, está convocado por la editorial Espasa y Ámbito Cultural de El Corte Inglés y ha sido fallado en su 23 edición por un jurado presidido por Carme Riera y compuesto por Antonio Soler, Gervasio Posadas, Fernando Rodríguez Lafuente y Ana Rosa Semprún.

Un jurado que ha subrayado también el sentido del humor de la obra y sus personajes "pegados a la realidad" y "llenos de renuncias y anhelos".
La novela cuenta la historia de Candela, una mujer de cuarenta y pocos años con una vida normal, acostumbrada a la soledad, enormemente observadora y con un ácido sentido del humor. Sus días transcurren sin grandes sobresaltos mientras trabaja de camarera en el bar que regenta junto a su abuela y a su madre tuerta, un bar de barrio por el que, a través de sus clientes, pasa la vida entera.

Candela es la segunda novela en solitario de Juan del Val, tras su obra Parece mentira, que publicó en 2017, aunque junto a su mujer, la periodista Nuria Roca, ha firmado Para Ana, de tu muerto y Lo inevitable del amor.

A esta convocatoria del Premio Primavera se han presentado 1.125 obras, de ellas 522 procedentes de España. Madrid, encabeza la lista de Comunidades Autónomas con 116 originales, seguida de Andalucía, con 76, y Cataluña, con 75.

Desde su primera edición, en 1997, el premio ha reconocido a autores como Lucía Etxebarria, Rosa Montero, Juan José Millás, Juan Manuel de Prada, Use Lahoz, Màxim Huerta, Juan Eslava Galán, Carlos Montero, Carme Chaparro Javier Moro, entre otros

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EDITORIAL PLANETA CARVALHO PROBLEMAS DE IDENTIDAD

 

 

Carvalho: problemas de identidad es un libro de adquisición obligada para todos los amantes de la novela negra.

Carlos Zanón con estilo directo, hace una novela apasionante, llena de intriga, que no se puede dejar de leer bajo ningún concepto.

Una impecable edición de Planeta

Sin saber bien cómo ni por qué, Carvalho anda desgarrado entre Barcelona y Madrid. En Barcelona le quedan los restos de su tribu y el despacho en el que sigue trabajando. En Madrid anda perdido en el laberinto de una mujer casada con un prohombre de la política nacional, y que le ha desestabilizado más de lo que consiguió nadie antes. Quizá se está haciendo viejo o le asaltan —como al propio país— problemas de identidad a todos los niveles: ¿quién eres, Carvalho?, ¿qué quieres?, ¿qué buscas? Estamos en 2017 y las placas tectónicas de la sociedad parecen moverse de un modo inédito. Los problemas de siempre, la desaparición de una prostituta o una vieja amiga que acude en busca de ayuda por un sangriento crimen familiar. En lo personal, la complicidad con Biscúter pasa por horas bajas, y su salud no es la mejor noticia del momento.

Y sigue odiando la música moderna y quemando libros.

Carlos Zanón (Barcelona, 1966) es autor de los libros de poemas El sabor de tu boca borracha (Nínfula, 1989, mención especial Premio Anthropos), Ilusiones y sueños de 10 000 maletas (Ed. Libertarias-Prodhufi, 1996), En el parque de los osos (Ayuntamiento de Málaga, 2001, finalista del Premio Nacional de Poesía Ciudad de Irún), Algunas maneras de olvidar a Gengis Khan (Ed. Hiperión, 2004, Premio Valencia de Poesía), Tictac tictac (Ed. Carena, 2010), la antología Yo vivía aquí (1989-2012) (Playa de Ákaba, 2012), Rock’n’roll (66rpm, 2014) y Banco de sangre (Espasa, 2017). En el ámbito narrativo es autor de las novelas Nadie ama a un hombre bueno (Ed.Quadrivium, 2008, Sigueleyendo, 2012), Tarde, mal y nunca (Saymon, 2009, RBA Serie Negra, 2010), premio Brigada Mejor Primera Novela del año, finalista del Premio Memorial Silverio Cañada, Giallo e dell Noir (Italia) y Violeta Negra (Francia), No llames a casa (RBA, 2012, 6.ª ed.) premio Valencia Negra a mejor novela del año, Yo fui Johnny Thunders (RBA, 6ª ed), premio Salamanca Negra mejor Novela del Año 2014, premio Novelpol 2015 y premio Dashiell Hammet 2015, y del libro de relatos Marley estaba muerto (RBA, octubre 2015) y su última novela Taxi (Salamandra, octubre 2017). Su narrativa ha sido traducida y publicada en Estados Unidos, Alemania, Francia, Holanda e Italia.

Colabora como articulista, crítico musical o literario con periódicos, revistas y suplementos culturales.

www.carloszanon.com

Carvalho: problemas de identidad

Carlos Zanón

Editorial: Editorial Planeta

Temática: Novela negra | Thriller

Novela contemporánea | General Novela

Colección: Autores Españoles e Iberoamericanos | Serie Volumen independiente

Número de páginas: 352

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EDITORIAL PROCOMPAL ¿QUIÉNES SOMOS? ¿DE DÓNDE VENIMOS? ¿A DÓNDE VAMOS? PRENSA Y MÚSICA, MÚSICA Y PRENSA: PRESENTE, PASADO Y… ¿FUTURO? MARCO ANTONIO DE LA OSSA

 

 

¿QUIÉNES SOMOS? ¿DE DÓNDE VENIMOS? ¿A DÓNDE VAMOS? PRENSA Y MÚSICA, MÚSICA Y PRENSA: PRESENTE, PASADO Y… ¿FUTURO? Es un libro de adquisición obligada para todos los amantes de la música.

Muy bien escrito por MARCO ANTONIO DE LA OSSA, no puede faltar en ninguna biblioteca que se precie.

Publicado impecablemente en Almería por la Editorial PROCOMPAL, editado por el musicólogo, gestor cultural y docente conquense Marco Antonio de la Ossa y patrocinado por la Sociedad Española de Musicología (SEdEM), el Consorcio Ciudad de Cuenca y el festival Estival Cuenca, ¿Quiénes somos? ¿De dónde venimos? ¿A dónde vamos? Prensa y música, música y prensa: pasado, presente y ¿futuro? pretende aproximarse a la relación entre ambas disciplinas desde distintos puntos de vista.

Estructurado en once capítulos y una introducción que abordan diferentes temas complementarios entre sí, en sus 334 páginas el espectro temporal va de 1940 a nuestros días. Los autores de cada uno de ellos, Alberto Caparrós, Elsa Calero, Eduardo Murillo, Robert Ferrer, Alicia Pajón, Juan Urdániz, Ugo Fellone, Laura Alonso, Pilar Ferrer, Belén Galletero, Miguel Ángel Aguilar y el propio Marco Antonio de la Ossa, se aproximan a muy diversos estilos musicales (música clásica, himnos guerrilleros, flamenco, canción de autor, bandas sonoras de videojuegos, post-rock, tango, punk, hip hop, mestizaje...).

Del mismo modo, en el libro tampoco se discrimina en forma alguna en medios, ya que revistas musicales, clandestinas, fanzines, prensa generalista nacional, regional, local, radio, televisión, Internet y otros muchos soportes tienen espacio en su desarrollo. En definitiva, se intenta dar respuesta a las preguntas planteadas por Siniestro Total en una de sus canciones, eso sí, adaptadas a la relación entre la música y la prensa como protagonistas.

Sobre el autor

Nacido en Cuenca, Marco Antonio de la Ossa es Doctor en Bellas Artes, Licenciado en Historia y Ciencias de la Música, Maestro en Ed. Musical y Master en Gestión Cultural. Su tesis doctoral, La música en la guerra civil española, obtuvo el Premio de Musicología 2009.

Como comentarista-crítico musical, ha firmado más de trescientas cincuenta críticas, crónicas, artículos y entrevistas en diversos medios de comunicación. Habitualmente ofrece comunicaciones en ponencias en muy diferentes congresos dedicados a la didáctica de la música y a la investigación musical en España y en el extranjero.

Como gestor cultural, es director de Estival Cuenca, un festival dedicado al jazz y a las músicas del mundo que se celebra en Cuenca.

CONTENIDO:

0. Introducción. Marco Antonio de la Ossa: “¿Quiénes somos? ¿De dónde venimos? ¿A dónde vamos?”

1. Alberto Caparrós Álvarez: “Esbozos político-musicales: la revista Ritmo entre 1945 y 1956. Prensa y música en una década extraña”

2. Elsa Calero Carramolino: “…y un “himno llena el mundo”. Las marchas de la Federación de guerrillas de León-Galicia en la prensa clandestia (1947-1948)”

3. Eduardo Murillo Saborido: “La escena musical de los tablaos madrileños a través de la prensa española (1954-1975): escaparates del flamenco ¿inclusivos o exclusivos?”

4. Robert Ferrer Llueca: “Leoš Janácek en España a través del archivo de RTVE”

5. Alicia Pajón Fernández: “El País y la música en la Transición. Diseñando un canon sonoro de izquierdas”

6. Juan Urdániz Escolano: “La omisión del plano musical en la crítica de videojuegos”)

7. Ugo Fellone: “Auge(s) y caída(s) del post-rock para la prensa española: entre la distinción y el imperio de lo efímero”

8. Laura Alonso Sáenz de Miera: “Alevare, el programa de tango de Radiousal”

9. Pilar Ferrer Navarro: “El Proyecto ViñaRock del IES Octavio Cuartero”

10. Belén Galletero Campos: “La figura del crítico musical en la prensa local generalista: actores, percepción del género y retos de futuro”

11. Miguel Ángel Aguilar Rancel: “«Tan falso, tan natural»: el contratenor en la prensa española a través de ABC y La Vanguardia”

 

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JOAQUIN ANTUÑA: CRONICAS DEL DIVINO PEDRO, PEPITO GRILLO Y SU VALIDO

 

 

El libro CRONICAS DEL DIVINO PEDRO de JOAQUIN ANTUÑA es de adquisición obligada para todos los amantes de la crónica de actualidad inteligente.

 

Un libro que no puede faltar en ninguna biblioteca que se precie.

 

Joaquin Antuña es un autor reconocible. Con leer dos líneas sabemos de quien se trata. Es lo que diferencia un artesano, que escribe muy bien pero no se sabe muy bien quien es, del artista que es el que crea un estilo propio y reconocible.

 

Escrito con precisión y oficio por Joaquin Antuña, recopila sus crónicas diarias en Galicia Digital, en este caso sobre El divino Pedro.

 

La claridad es la cortesía del escritor y Joaquin Antuña es claro y se lee con facilidad, ya se sabe lo que se lee con facilidad es lo que más cuesta escribir.

 

Escribir es un medio al servicio de un fin, el progreso de la humanidad, con CRONICAS DEL DIVINO PEDRO la humanidad progresa.

 

No hay nada más peligroso que la ignorancia y Joaquin Antuña lucha día a día, con sus crónicas, contra ella.

 

Un libro que descubre las mentiras de la verdad.

 

La inteligencia forma parte de la esencia personal de Joaquin Antuña

CRONICAS DEL DIVINO PEDRO es un libro que descubre las mentiras de la verdad.

 

La inteligencia forma parte de la esencia personal de Joaquin Antuña.

 

Un libro que toca el alma de los que tienen alma y de los que, sin tenerla, creen que la tienen.

 

En fin recomendamos vivamente este libro de Joaquin Antuña CRONICAS DEL DIVINO PEDRO que es una auténtica joya.

 

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LID EDITORIAL REALIDAD VIRTUAL

 

 

REALIDAD VIRTUAL nos descubre cómo aprovechar su potencial para las empresas y las personas de Jeremy Bailenson

 

La realidad virtual ha recorrido un largo camino y su avance tecnológico proporcionará una garantía para el desarrollo de empresas y personas. Pero ¿cómo afecta este nuevo medio a sus usuarios? ¿Qué usos y aplicaciones tiene en nuestro entorno laboral? ¿Qué potencial tiene para mejorar nuestra vida cotidiana? ¿Cómo cambiará nuestra forma de relacionarse con los demás?

 

En Realidad Virtual, Jeremy Bailenson nos ayuda a conocer esta poderosa tecnología, ofreciendo las pautas necesarias para interactuar con ella y las aplicaciones que tiene en campos como la educación o la medicina, los dos ámbitos donde más se emplea la VR, así como en ciertos oficios, como piloto, cirujano y policía, que suponenciertos riesgos. La realidad virtual, explica el autor, ayuda a mejorar nuestra capacidad de aprendizaje, de comunicación, de empatía y de imaginación, impulsándonos a innovar en nuestro trabajo y también a adquirir nuevas habilidades, a negociar, a hablar en público y, a nivel empresarial, a explorar nuevas oportunidades de negocio.

 

Este libro ofrece una visión definitiva de los riesgos y el potencial de la realidad virtual. Una lectura obligada para navegar entre el mundo virtual y el físico.

 

Acción empresarial

Jeremy Bailenson

 

Es profesor de Comunicación en la Universidad de Stanford y director fundador del Laboratorio de Interacción Humano-Virtual. Sus artículos han sido publicados en varios medios, como The Washington Post, Slate, Wired y National Geographic. Actualmente reside en Redwood City en California.

 

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EDITORIAL SIAL PIGMALIÓN TEMPLO DE EMOCIONES DE SOL DE DIEGO

 

 

Sol de Diego presenta la obra TEMPLO DE EMOCIONES un libro de adquisición obligada para todos los amantes de la poesía.

 

Impecablemente editado por SIAL PIGMALIÓN

 

Un libro que no puede faltar en ninguna biblioteca de poesía que se precie.

 

Aval de estas afirmaciones es que ha obtenido el Premio Internacional Gustavo Adolfo Bécquer.

 

La poeta salmantina Sol de Diego que procede del campo de la interpretación y que es una narradora de poesías inmejorable, acompaña, con bellísimas músicas su voz en un cd adjunto al libro.

 

Un jurado integrado por José Alcalá Zamora, Jose Manuel Lucía Megías, Francisco Gutiérrez Carbajo, Ridha Mami, José María Paz Gago, Basilio Rodríguez Cañada, Emilio Ruiz Barrachina, José María Triper, Rodrigo Argüello y José Ramón Trujillo, concedieron en Madrid, el Premio Internacional de Literatura Gustavo Adolfo Bécquer, a Sol de Diego, por su libro ‘Templo de emociones’.

 

TEMPLO DE EMOCIONES es la mejor medicina para el alma.

 

La poesía existe en nosotros desde antes de saber leer, cuando nos llenaba de ese silencio lleno de afectividad.

 

El que escribe poesía es para que le quieran, y a Sol de Diego la queremos.

 

Cada texto de la poesía de Sol de Diego es en sí bello de forma continuada.

 

Poesías llenas de depuración y reflexión, tono meditativo u oracular, a veces sobrio otras barroco, pero siempre de calidad.

 

Encontramos en TEMPLO DE EMOCIONES poemas en ocasiones visionarios, que proporcionan emociones inimaginables.

 

A veces con un sentido sagrado de la existencia, desvelando el lado humano de lo simbólico.

 

Sol de Diego ha logrado cruzar a la otra orilla y encontrar la hotredad para renovar sus experiencias creando un espíritu común, que obetiviza  la pluralidad subjetiva  de las emociones.

 

Sol de Diego vive desde hace años en Madrid. Tiene publicado, con este, cuatro libros de poemas: Abismos del corazón (2005), Corazón viajero (2007) y Pasajeros del olvido (2015). Los primeros editados por Huerga & Fierro, y el último por Grupo Sial-Pigmalión. También ha sido incluida en las antologías Erato bajo la Piel del Deseo (Sial, 2010), Los Mejores Poemas de Amor (Pigmalión, 2013) y Decíamos Ayer (Homenaje a Fray Luis de León. XVI Encuentro de Poetas Iberoamericanos).

 

Ha publicado en distintas revistas literarias, entre ellas la de la Asociación de Escritores y Artistas Españoles, a la que pertenece. Además de su actividad literaria ha cursado estudios de Arte Dramático y de Música, así como de Doblaje. Ha trabajado como actriz y modelo en distintas obras de cine y teatro, series de televisión y spots de publicidad.

 

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TUSQUETS LA MUERTE DEL COMEDADOR LIBRO 2 DE HARUKI MURAKAMI

 

 

LA MUERTE DEL COMEDADOR LIBRO 2 es un libro de adquisición obligada para todos los amantes de la narrativa.

 

Una impecable edición de TUSQUETS.

 

HARUKI MURAKAMI con una pluma ágil, que suscita emociones no exenta de brillantez y entretenimiento, seduce al lector desde las primeras líneas y no te suelta hasta el final.

 

Un libro que no puede faltar en ninguna biblioteca de narrativa que se precie.

 

El trepidante y esperado desenlace de la novela más reciente de Haruki Murakami.

 

En el primer volumen, dejamos al protagonista deseoso de saber qué se oculta detrás del cuadro titulado La muerte del comendador. También ha aprendido a convivir con los extraños personajes y objetos que lo envuelven desde que se instaló en la casa en las montañas. Y, a petición de su vecino, ha empezado a esbozar el retrato de una peculiar adolescente, Marie Akikawa. Pero cuando ésta, una tarde en que regresaba del colegio, desaparece misteriosamente, el protagonista se lanzará en su busca. Y para encontrarla no dudará en enfrentarse a lo desconocido, y tampoco a los terribles dilemas a los que su aventura va a conducirle. ¿Qué le ocurrió en el pasado al autor del cuadro La muerte del

comendador? ¿Quién es el hombre sin rostro?... En este segundo libro, de ritmo acelerado y lleno de suspense, las incógnitas sembradas en el anterior volumen van desvelándose, y encajan en el lugar que deben ocupar, como en un puzzle, para que el lienzo entero cobre pleno sentido.

 

Haruki Murakami

Kioto, Japón, 12 de enero de 1949

Ciencias humanas y sociales, Novela literaria, Actualidad

 

Haruki Murakami (Kioto, 1949) es uno de los pocos autores japoneses que han dado el salto de escritor de prestigio a autor con grandes ventas en todo el mundo. Ha recibido numerosos premios, entre ellos el Noma, el Tanizaki, el Yomiuri, el Franz Kafka, el Jerusalem Prize o el Hans Christian Andersen, y su nombre suena reiteradamente como candidato al Nobel de Literatura. En España, ha merecido el Premio Arcebispo Juan de San Clemente, la Orden de las Artes y las Letras, concedida por el Gobierno español, y el Premi Internacional Catalunya 2011. Tusquets Editores ha publicado todas sus novelas —Escucha la canción del viento y Pinball 1973; La caza del carnero salvaje; El fin del mundo y un despiadado país de las maravillas; Tokio blues. Norwegian Wood; Baila, baila, baila; Al sur de la frontera, al oeste del Sol; Crónica del pájaro que da cuerda al mundo; Sputnik, mi amor; Kafka en la orilla; After Dark; 1Q84, Los años de peregrinación del chico sin color y La muerte del comendador (Libro 1)—, así como los libros de relatos El elefante desaparece, Después del terremoto, Sauce ciego, mujer dormida y Hombres sin mujeres, la personalísima obra Underground, los ensayos titulados De qué hablo cuando hablo de correr y De qué hablo cuando hablo de escribir, y el bello relato ilustrado La chica del cumpleaños.

 

La muerte del comendador (Libro 2)

Haruki Murakami

Editorial: Tusquets Editores S.A.

Temática: Novela literaria | General narrativa literaria

Colección: Andanzas | Serie Volumen independiente

Número de páginas: 496

 

INDICE

 

TUSQUETS EDITORES LA MUERTE DEL COMENDADOR LIBRO 1

 

 

La muerte del comendador (Libro 1) un libro de adquisición obligada para todos los amantes de la narrativa.

 

Haruki Murakami nos pone en la piel de un artista japonés en plena crisis vital. Gracias a la diestra pluma del autor, siempre se conecta, incluso con sus relatos más vanguardistas, con su mundo.

 

Lo onírico con lo real se entremezclan creando una atractiva novela de Haruki Murakami

 

Una impecable edición de Tusquets Editores S.A.

 

Únicamente en soledad, cuando el futuro es incierto, empieza el verdadero viaje.

 

En plena crisis de pareja, un retratista de cierto prestigio abandona Tokio en dirección al norte de Japón. Confuso, sumido en sus recuerdos, deambula por el país hasta que, finalmente, un amigo le ofrece instalarse en una pequeña casa aislada, rodeada de bosques, que pertenece a su padre, un pintor famoso.

 

En suma, un lugar donde retirarse durante un tiempo. En esa casa de paredes vacías, tras oír extraños ruidos, el protagonista descubre en un desván lo que parece un cuadro, envuelto y con una etiqueta en la que se lee: «La muerte del comendador». Cuando se decida a desenvolverlo se abrirá ante él un extraño mundo donde la ópera Don Giovanni de Mozart, el encargo de un retrato, una tímida adolescente y, por supuesto, un comendador, sembrarán de incógnitas su vida, hasta hace poco anodina y rutinaria.

 

Este primer volumen de la novela La muerte del comendador es un fascinante laberinto donde lo cotidiano se ve invadido de señales indescifrables, de preguntas cuya respuesta todavía está lejos de vislumbrarse. El lector, al igual que el protagonista, deberá permanecer muy atento.

 

Temática: Novela literaria | General narrativa literaria

Colección: Andanzas | Serie Volumen independiente

Número de páginas: 480

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eBook (Epub 2)

 

INDICE

 

REDBOOK EDICIONES EL EFECTO TARANTINO

 

 

El efecto Tarantino es un libro de adquisición obligada para todos los amantes del cine.

 

Impecablemente editado por Redbook Ediciones.

 

Un libro que no puede faltar en ninguna biblioteca de cine que se precie.

 

El efecto Tarantino: Su cine y la cultura pop, escrito por Jordi Picatoste Verdejo, periodista y escritor especializado en temas cinematográficos.

 

Una guía imprescindible para conocer el imaginario propio de uno de los directores fetiche de la cultura pop

 

Cuando Quentin Tarantino presentó en 1992 su película Reservoir Dogs en el festival de Sundance fue saludada por la crítica como "la mejor película independiente de todos los tiempos". Con sus posteriores trabajos ha sabido poner al alcance de los espectadores –digiriéndolas, transformándolas– una cantidad de películas que habían quedado relegadas en los sótanos de las productoras o en las cunetas de la memoria. Tarantino ha sido capaz de absorber influencias y subgéneros muy diversos (spaghetti western, giallo, macaroni combat, poliziesco, fantaterror español, películas de artes marciales, rape and revenge, etc.) para crear después un producto nuevo muy atractivo para el espectador.

 

Las películas de este cineasta son una auténtica fuente de guiños, referencias ocultas y apropiaciones que Jordi Picatoste ha sabido desentrañar para ofrecernos este sentido homenaje al cine de barrio y programa doble con el que crecieron varias generaciones.

 

Las películas de Tarantino

Los clásicos de Tarantino

 

Actores y actrices fetiche

 

Las canciones

 

La huella de Tarantino

 

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EDICIONES PENÍNSULA JUAN MANUEL SANTOS LA BATALLA POR LA PAZ

 

 

La batalla por la paz un libro de adquisición obligada para todos los amantes de la historia reciente.

 

El largo camino para poner fin al conflicto con la guerrilla más antigua del mundo. Prólogo de Felipe González

 

El expresidente colombiano y Premio Nobel de la Paz cuenta cómo se fraguó el acuerdo con las Farc.

Sinopsis de La batalla por la paz:

 

Este es el relato más completo que se ha escrito sobre el largo y difícil camino recorrido para dar fin al conflicto con las Farc, la guerrilla más antigua del mundo. Es la historia no solo del proceso de paz que transformó a un país, de sus contactos secretos, sus implicaciones internacionales, sus dificultades y logros, sino también de las dos décadas previas en las que Colombia osciló entre el enfrentamiento bélico y la solución negociada.

 

El expresidente colombiano Juan Manuel Santos nos brinda en este libro el tortuoso devenir de una nación, durante mucho tiempo resignada a la guerra, que descubre el despertar a la paz. A partir de sus memorias personales, analiza el devenir político del proceso y revela los entresijos del poder, en una narración directa y apasionante que incluye reflexiones sobre cómo superar los obstáculos para lograr objetivos que sirvan al bien común.

 

Un libro escrito para la posteridad: el testimonio franco y abierto de un hombre que sorprendió tanto a sus allegados como a sus opositores buscando la paz para su país tras setenta años de guerra cruenta.

 

Juan Manuel Santos

Juan Manuel Santos (Bogotá, 1951) es uno de los colombianos con más amplia trayectoria en la vida pública de su país y mayor reconocimiento internacional. Fue cadete en la Escuela Naval en Cartagena, estudió economía y administración de empresas en la Universidad de Kansas y realizó cursos de posgrado en economía, desarrollo económico y administración pública en la London School of Economics y la Universidad de Harvard. Fue becario de la Fundación Fulbright en la Escuela Fletcher de Leyes y Diplomacia, así como de la Fundación Nieman de Periodismo, también en la Universidad de Harvard. Fue designado jefe de la delegación de Colombia ante la Organización Internacional del Café (OIC) en Londres. Ha sido ministro de Comercio Exterior, de Hacienda y Crédito Público, y de Defensa Nacional. Ejerció el periodismo como subdirector del diario El Tiempo y como columnista; recibió el Premio Rey de España, y fue miembro de la Comisión de Libertad de Expresión de la Sociedad Interamericana de Prensa (SIP). Es autor, junto al ex primer ministro británico Tony Blair, del libro La Tercera Vía (1999), y de Jaque al terror (2009), sobre la lucha contra las Farc durante sus años como ministro de Defensa. Fue presidente de Colombia entre 2010 y 2018, y durante sus años de Gobierno llevó a su culminación un proceso de paz con las Farc que le valió el Premio Nobel de la Paz en el año 2016. En la actualidad, y desde la Fundación Compaz, trabaja por el empoderamiento de las víctimas, la consolidación de la paz, la reducción de la pobreza y la desigualdad, y la defensa del medioambiente en Colombia y en el planeta.

 

Bogotá

Actualidad

Editorial: Ediciones Península

Temática: Actualidad | Biografias y memorias

Actualidad | General actualidad

Actualidad | Libros de actualidad

Actualidad | Política

Colección: HUELLAS

Número de páginas: 616

Formato único

Rústica con solapas

 

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NORDICA LIBROS CUENTOS DE LA SELVA

 

 

CUENTOS DE LA SELVA es un libro de adquisición obligada para todos los amantes de la ilustración.

 

Impecablemente editado por NORDICA LIBROS afirmación que avala el haber obtenido el Premio al Libro Mejor Editado en 2018 del Ministerio de Cultura.

 

ANTONIO SANTOS ha realizado un magnífico trabajo.

 

Un libro que no puede faltar en ninguna biblioteca de ilustración que se precie.

 

Una verdadera obra maestra.

 

También pueden ver la exposición en el Museo ABC hasta el 09 JUN 2019

 

La exposición Cuentos de la selva muestra los dioramas que Antonio Santos realizó para ilustrar el libro homónimo editado por Nórdica, galardonado recientemente con el Premio al Libro Mejor Editado en 2018 del Ministerio de Cultura.

 

En sintonía con el relato original de Horacio Quiroga, Antonio Santos construye una selva paralela a través de sus dioramas, o lo que es lo mismo, relieves creados por la superposición de planos de cartón pintado con acrílico. Un total de treinta y tres escenas que representan el variopinto ecosistema de las selvas del planeta para introducir al visitante en un mundo de penumbras en el que no se siente seguro, transportado por unos momentos a la naturaleza más salvaje.

 

De niño, Antonio Santos (Huesca, 1955) visitaba a menudo el Museo de Ciencias Naturales de Madrid con su padre. Fascinado con cada diorama, sentía a través de su mirada infantil, cómo los animales cobraban vida y movimiento. Desde entonces tiene una obsesiva fijación por esa manera de representar y explicar la realidad, como se puede plasmar en estas piezas. Santos es ilustrador, escritor, escultor y pintor. Estudió Bellas Artes en la Universidad de Barcelona y ha realizado más de sesenta exposiciones individuales. Desde hace trece años se ha centrado en la ilustración de libros, con cincuenta títulos publicados desde entonces, y su obra ha sido distinguida con el Premio Daniel Gil al Mejor Libro Infantil en 2003 y el segundo Premio Nacional de Ilustración en 2004.

 

INDICE

 

JUAN RAMON Y YO DE ANTONIO BOCANEGRA

 

 

El libro JUAN RAMON Y YO de ANTONIO BOCANEGRA es de adquisición obligada para todos los amantes de la prosa poética.

 

Es una verdadera obra maestra, afirmación que avala el que ha obtenido el Premio de Relatos Fundación Montero Galvache 2013.

 

El libro constituye unas memorias y ensoñaciones del burrito platero.

 

El autor da voz y personalidad propia, dentro de la fábula, al compañero de aventuras, vivencias y experiencias narradas por Juan Ramón en su Platero y yo.

 

El burrito da cumplida réplica de todo lo que el poeta escribió de él y de su entorno idílico.

 

Texto literario muy elevado donde se da cita la ficción sin límites.

 

Este libro JUAN RAMON Y YO escrito con precisión y oficio por ANTONIO BOCANEGRA es la mejor medicina para el alma

 

Hay fantasía, romance y misterio como escudos, pero la palabra siempre como arma.

 

Se dice que un prologo es algo que se escribe después se pone antes y no se lee ni antes ni después. Pero el prólogo de José María Rubio Rubio aconsejamos leerlo porque es magnífico.

 

Un libro que no puede faltar en ninguna biblioteca que se precie.

 

Antonio BOCANEGRA PADILLA, nació en Ronda (Málaga) y reside en San Fernando (Cádiz). Es Licenciado en Filosofía y Letras por la Universidad Complutense (1966) y Doctor en Anglogermánica por la de Cádiz (1986). Ha ejercido la docencia, primero como Catedrático Numerario de Enseñanza Media  y, luego, como Profesor Titular de la Universidad. El libro Juan Ramón y yo. Memorias y ensoñaciones del burrito Platero, del que es autor,acaba de obtener por unanimidad del Jurado el prestigioso Premio Fundación Montero Galvache de Relatos, 2013. Dicho Jurado ha resaltado la originalidad y el alto nivel literario de la obra. Se trata de una colección de 51 relatos o estampas en prosa poética y un epílogo en verso que el autor titula Coplillas Platerescas. El vehículo expresivo utilizado es la prosa poética o la poesía en prosa ?versiprosa, en la terminología del propio Juan Ramón (JR)? en línea con el original juanramoniano. Dejando a un lado sus trabajos y publicaciones profesionales, el autor de esta obra tiene publicados diversos poemarios y relatos y cuenta con muchos otros sin publicar. Ha obtenido numerosos premios tanto por su obra poética como narrativa. Desde 1994 pertenece como Miembro de Número a la Real Academia de S. Romualdo de CC., LL. y AA., Miembro Asociado del Instituto de España y de Número del Instituto de Academias de Andalucía, en la que ha ocupado el cargo de Vicepresidente.

 

Juan Ramón y Yo. El autor da voz y personalidad propia, dentro de la mejor tradición del apólogo o la fábula, al compañero de aventuras, vivencias y experiencias narradas por JR en Platero y yo, la elegía andaluza. En forma epistolar, y desde un supuesto limbo o paraíso animal, el burrito inmortal da cumplida réplica a todo lo que el poeta escribió de él y del entorno idílico ?Moguer? en el que vivieron. Exalta, admira y no escatima elogios hacia su creador en la medida en que éste lo hizo con él, pero también es critico con la mayor delicadeza, respeto y afecto, al tiempo que aporta su propia opinión, en torno a algunas de las actitudes, juicios y hechos del poeta que lo encumbró al Olimpo de la fama y de la inmortalidad. Ficción, pues, sin límites en un contexto literario de altos quilates.

 

Antonio Bocanegra

JUAN AMÓN Y YO Memorias  ensoñaciones del burrito Platero

Colección: Narrativa

Huerga y Fierro editores

ISBN: 978-84-941731-4-2

196 págs. 210 grs. 14 x 22 cm.

 

INDICE

 

LA EXPRESIÓN ESTRUCTURADA. TRAYECTORIA VITAL Y CREATIVA DEL COMPOSITOR VALENCIANO RAMÓN RAMOS VILLANUEVA (1954-2012)

 

 

El libro La expresión estructurada. Trayectoria vital y creativa del compositor valenciano Ramón Ramos Villanueva (1954-2012) es de adquisición obligada para todos los amantes de la música.

 

Impecablemente editado por EdictOràlia Llibres

 

Una obra de referencia que no puede faltar en ninguna biblioteca de música que se precie.

 

Muy bien escrito y documentado por Héctor Oltra García.

 

El musicólogo, compositor y director valenciano Héctor Oltra García publica una monografía imprescindible para conocer en profundidad la figura y la obra de uno de los autores más destacados e influyentes de la música contemporánea valenciana y española. Publicado por EdictOràlia Llibres i Publicacions, LA EXPRESIÓN ESTRUCTURADA. Trayectoria vital y creativa del compositor valenciano Ramón Ramos Villanueva (1954-2012) es una obra de gran rigor musicológico, a través de la cual, el Dr. Oltra da a conocer los últimos treinta años de creación musical contemporánea en Valencia y en España.

 

Ramón Ramos Villanueva (Alginet, Valencia, 1954-2012) es compositor indispensable para comprender la música contemporánea española. El autor de Pas encore (1979), Ricercare (1986) o del Concierto para violoncello y orquesta (1991) se formó con el profesor Günther Becker en el Robert-Schumann-Institut de Düsseldorf, entre 1975 y 1983, empapándose de las corrientes europeas de la Neue Musik en el mismo epicentro y en el preciso momento de su máxima efervescencia, asistiendo además a los renombrados Ferienkurse de Darmstadt, al Wittener Tage o al Donaueschinger Musiktage, trabajando de la mano de los compositores más destacados del momento, como Ligeti, Kagel, Kurtag, Ferneyhough o Grisey.

 

En su regreso a España, Ramos trajo consigo todo el amplio y valioso bagaje musical asimilado en Alemania, jugando un papel prominente en la consolidación y difusión de la música contemporánea en Valencia, donde cosechó una sólida y fructífera trayectoria como compositor, e imprimió, desde su cátedra de composición en los Conservatorios de Alicante y Valencia, una profunda huella en las últimas generaciones de compositores valencianos.

 

El presente volumen, broche a doce años de investigaciones del Dr. Oltra –quien fuera alumno de Ramos–, nos muestra por primera vez, en toda su extensión y detalle, la trayectoria vital y creativa del compositor valenciano, como resultado de una profunda investigación musicológica, un complejo ejercicio de recuperación de partituras y catalográfico, y un amplio y exhaustivo estudio analítico musical y estético que abarca la obra completa del autor valenciano. Se da así respuesta a la ausencia hasta hoy de estudios monográficos sobre Ramón Ramos en la historiografía musical, contribuyendo con ello a poner necesaria y merecidamente en valor su figura, y a salvaguardar su legado y su memoria para nuestro patrimonio cultural y musical valenciano, español e internacional.

 

    ISBN: 978-84-945465-8-7

    Editorial: EdictOràlia Música

    Año de la edición: 2019

    Encuadernación: Rústica con solapas

    Formato: 17x24

    Páginas: 500

    Idiomas: Castellano

    Tipo: LIBRO

 

INDICE

 

PLANETA LA SILUETA DEL OLVIDO. PREMIO AZORIN 2019

 

 

La silueta del olvido es un libro de adquisición obligada para todos los amantes de la narrativa.

 

Impecablemente editado por Planeta.

 

Dentro de la colección: Autores Españoles e Iberoamericanos | Serie Volumen independiente

 

Muy bien escrito por Joaquín Camps, afirmación que avala el haber sido ganador del PREMIO AZORIN 2019

 

No puede faltar en ninguna biblioteca de narrativa que se precie.

 

El dolor siempre deja huella

 

La inspectora Claudia Carreras quiere ser una buena policía, y una buena persona. Por ese orden. Pero ambos objetivos le resultan inalcanzables por culpa de la desolación que siente tras el asesinato en Madrid de su compañero y amante, Tomás.

 

Para olvidarlo se traslada a Valencia, donde debe investigar el extraño secuestro de Lara Valls, la hija de una adinerada familia. Pronto descubre que nada en este caso es lo que parece, y poco a poco empatiza con Lara: ambas son adictas a la literatura, al pasado y al sufrimiento. Tres drogas que pueden llegar a ser mortales.

 

Una trama intrigante, una prosa aparentemente ligera pero repleta de guiños y cargas de profundidad, junto con unos personajes que viven como si trepasen por una cascada, impedirán al lector dejar de pasar las páginas de La silueta del olvido.

 

Joaquín Camps es profesor de la Universidad de Valencia, ciudad en la que reside. Su campo principal de investigación y docencia es el comportamiento humano en las organizaciones, y ha publicado numerosos trabajos científicos en esta área. La última confidencia del escritor Hugo Mendoza es su primera novela.

 

La silueta del olvido

Número de páginas: 464

Tapa dura con sobrecubierta

 

INDICE

 

FERIA DEL LIBRO ANTIGUO Y DE OCASIÓN

 

 

El 26 de abril se inauguró la 43ª Feria del Libro Antiguo y de Ocasión de Madrid, que rinde tributo a Antonio Machado

 

·       Durante 20 días, 39 librerías especializadas de toda España tomarán parte en una nueva edición de la Feria de Primavera en el Paseo de Recoletos

 

·       El escritor navarro Miguel Sánchez-Ostiz fue el encargado de leer el pregón inaugural de una cita cuyo cartel es obra de la pintora Elena Goñi

 

·       La edición conmemorativa es

 

‘Juan de Mairena’, de Machado,

 

con prólogo de Ian Gibson.

 

Se trata de un libro de adquisición obligada para todos los amantes de la literatura.

 

Impecablemente editado por la Asociación de Libreros de Lance.

 

U libro que no puede faltar en ninguna biblioteca que se precie.

 

En 1936, en las proximidades de la Guerra Civil, Antonio Machado publica un libro en prosa: Juan de Mairena. Sentencias, donaires, apuntes y recuerdos de un profesor apócrifo. Lo componen una serie de ensayos que venía publicando en el Diario de Madrid a partir de 1934. Juan de Mairena se publicó por entregas en este periódico a partir del 4 de noviembre, y después en El Sol, desde el 17 de noviembre de 1935 hasta la edición de los artículos en forma de libro, en mayo de 1936. Luego, Machado continúa la publicación de las prosas de Juan de Mairena en la revista mensual Hora de España, desde su primer número en enero de 1937 hasta el último en octubre de 1938. Este volumen muestra que el autor es uno de los más originales prosistas del siglo XX. Aquí Machado utiliza como representante de sus pensamientos a uno de sus dos poetas "apócrifos", inventados a finales de los años veinte (el otro es Abel Martín). (Enciclopedia Libre Universal en Español). El término "autor apócrifo" significa un autor ficticio o de la autenticidad cuestionable, y en el caso de Juan de Mairena está representado en la figura del profesor informal. De hecho, él es una auto caricatura del propio Antonio Machado. Los pensamientos de Juan de Mairena reflejan las ideas de Machado.

 

JUAN DE MAIRENA

 

En 1936, en las proximidades de la Guerra Civil, Antonio Machado publica un libro en prosa: Juan de Mairena. Sentencias, donaires, apuntes y recuerdos de un profesor apócrifo. Lo componen una serie de ensayos que venía publicando en el Diario de Madrid a partir de 1934. Juan de Mairena se publicó por entregas en este periódico a partir del 4 de noviembre, y después en El Sol, desde el 17 de noviembre de 1935 hasta la edición de los artículos en forma de libro, en mayo de 1936. Luego, Machado continúa la publicación de las prosas de Juan de Mairena en la revista mensual Hora de España, desde su primer número en enero de 1937 hasta el último en octubre de 1938. Este volumen muestra que el autor es uno de los más originales prosistas del siglo XX. Aquí Machado utiliza como representante de sus pensamientos a uno de sus dos poetas "apócrifos", inventados a finales de los años veinte (el otro es Abel Martín). (Enciclopedia Libre Universal en Español). El término "autor apócrifo" significa un autor ficticio o de la autenticidad cuestionable, y en el caso de Juan de Mairena está representado en la figura del profesor informal. De hecho, él es una auto caricatura del propio Antonio Machado. Los pensamientos de Juan de Mairena reflejan las ideas de Machado.

 

ANTONIO MACHADO

 

Sevilla (1875-1939). Poeta y prosista español, perteneciente al movimiento literario conocido como generación del 98. Probablemente sea el poeta de su época que más se lee todavía. Fue Machado un hombre humilde, ensimismado, de sobria y honda sensibilidad. De ahí que se identificara tanto con el austero espíritu castellano. Mostró hasta el final de su vida una ejemplar consecuencia con sus convicciones profundas. Estuvo, según sus palabras, a la altura de las circunstancias. Como él mismo dijo, fue, “en el buen sentido de la palabra, bueno”.

 

El pasado viernes 26 de abril se inauguró una nueva edición –y ya van 43- de la Feria de Primavera del Libro Antiguo y Ocasión de Madrid, la más grande Librería de Fondo en pleno centro de la capital, con centenares de miles de ejemplares ofertados durante 20 días. Organizada desde 1977 por la Asociación de Libreros de Lance, en ella tomarán parte 39 librerías especializadas procedentes de toda España, que dispondrán sus casetas en el emblemático Paseo de Recoletos hasta el 15 de mayo, en horario ininterrumpido de 11 a 21 horas.

 

El acto inaugural fue a las 13 horas, en el mismo emplazamiento, con la intervención del escritor navarro Miguel Sánchez-Ostiz, que este año se suma a la ilustre relación de pregoneros de la Feria. El cartel ha sido obra de la artista plástica Elena Goñi, al mismo tiempo que la edición conmemorativa, disponible en la caseta de información, es Juan de Mairena, una de las obras más populares del poeta Antonio Machado, de cuya muerte en el exilio francés se han cumplido en este 2019 ocho décadas. El prólogo de este facsímil es obra del hispanista Ian Gibson.

 

Cada año, decenas de miles de visitantes llegados desde todos los rincones del país se acercan a la Feria con el fin de encontrar, entre el más de medio millón de ejemplares ofertados a precios muy económicos y muy asequibles, aquellas obras que aún faltan en sus bibliotecas. Además de volúmenes de segunda mano y descatalogados, hay una importante selección de libros antiguos, primeras ediciones literarias de las generaciones del 27 y del 98 (algunas dedicadas por sus autores), ediciones románticas ilustradas con grabados y litografías, encuadernaciones artísticas, documentos manuscritos de todas las épocas, carteles, postales, además de alta bibliofilia; un territorio propicio para las andanzas de bibliófilos, investigadores, aficionados y curiosos, quienes también cuentan con el atractivo del Paseo de Recoletos, lugar de paseo y recreo de la población madrileña durante siglos.

 

La Feria del Libro Antiguo y de Ocasión, también conocida como Feria de Primavera (www.feriadeprimavera.com), representa una inmejorable ocasión para disfrutar y deleitarse durante 20 días con la que, sin duda, es la mejor y más grande Librería de Fondo en el centro de Madrid. Por si fuera poco, la amplísima oferta se renueva en parte a lo largo de la Feria, convertida en un espacio para el comercio, pero también en un lugar que promueve y estimula el amor por el libro, la cultura del papel y estimula la lectura.

 

43ª FERIA DEL LIBRO ANTIGUO Y DE OCASIÓN DE MADRID EN DATOS ORGANIZA: ASOCIACIÓN DE LIBREROS DE LANCE DE MADRID PARTICIPAN: 39 librerías españolas, especializadas en libro viejo y de segunda mano LUGAR: Paseo de Recoletos de Madrid FECHAS: Del 26 de abril al 15 de mayo de 2019 HORARIO: De lunes a domingo, de 11 a 21 horas ininterrumpidamente Inauguración: Viernes 26 de abril, a las 13 horas Cartel: Elena Goñi Edición conmemorativa: Juan de Mairena, de Antonio Machado, con prólogo de Ian Gibson Web: www.feriadeprimavera.com

 

 INDICE

 

EDICIONES B ESOS DÍAS AZULES

 

 

ESOS DÍAS AZULES un libro de adquisición obligada para todos los amantes de la literatura

 

Muy bien escrito por Nieves Herrero    

 

Impecablemente editado por EDICIONES B.

 

    Esta novela es una de las más conmovedoras historias de amor que jamás se han escrito. El relato de una pasión imposible y secreta que permanecerá para siempre en el alma de los lectores.

 

Novela histórica

 

Nieves Herrero desvela por primera vez la verdadera vida de Pilar de Valderrama, la musa de Antonio Machado, una mujer que, en el ocaso de sus días, tuvo la valentía de confesar al mundo que ella fue la Guiomar de la que hablaban algunos de los versos más hermosos del poeta. Miembro de la alta sociedad madrileña, casada y con tres hijos, arriesgó todo por el amor del único hombre que supo comprenderla.

 

A través del testimonio y la documentación inédita facilitada por la nieta de Guiomar, la autora reconstruye esta historia fascinante al tiempo que nos conduce a través de unos años clave de nuestra historia reciente, que culminan con la muerte de Machado en Colliure en 1939. En su bolsillo hallaron un último verso: «Esos días azules y ese sol de la infancia». ¿Murió pensando en Pilar, la mujer real, siempre vestida de azul, oculta tras la Guiomar de los poemas? La respuesta está en estas páginas.

 

Ficha técnica

 

    Título: Esos días azules

    Autor (es): Nieves Herrero

    Traductor: 

    Sello: EDICIONES B

    Fecha publicación: 04/2019

    Idioma: Español

    ISBN: 9788466665858

    EAN: 

    Temáticas: Novela histórica

    Colección: Grandes Novelas

    Edad recomendada: Adultos

 

INDICE

 

EDITORIAL KOLIMA: LOS BISONTES DE ALTAMIRA

 

 

LOS BISONTES DE ALTAMIRA es un libro de adquisición obligada para todos los amantes de la historia novelada.

 

Muy bien escrito por Alberto Vázquez-Figueroa.

 

Impecablemente editado por EDITORIAL KOLIMA

 

La historia novelada de un antepasado muy remoto, aquí bautizado como Ansoc, el gran pintor que hace alrededor de 15.000 años convirtió una cueva en el más asombroso escenario de la vocación artística y el excepcional talento creativo del ser humano. Miles de años después, artistas de todos los estilos y procedencias siguen volviendo sus ojos con admiración a esa cueva y a ese creador, que inspiró las reveladoras palabras atribuidas a Pablo Picasso: “desde Altamira todo es decadencia”.

 

Categorías: Novela, Novela histórica

Autor: Alberto Vázquez-Figueroa, Altamira, Cantabria, Cuevas de Altamira, Miguel Ángel Revilla, novela histórica, Prehistoria

COLECCIÓN

Novela histórica

Tapa dura

15 x 23 cm

240 páginas

ISBN: 978-84-17566-28-9

Código IBIC: FV

Código BISAC: FIC014010 FICTION / Historical / Ancient

Peso: 703 gr

 

INDICE

 

NORDICA LIBROS IDA HEGAZI HØYER PERDÓN

 

 

El libro de Ida Hegazi Høyer, Perdón con traducción de: Cristina Gómez Baggethun, es de adquisición obligada para todos los amantes de la novela de amor.

 

Impecablemente editado por NORDICA LIBROS

 

No puede faltar en ninguna biblioteca que se precie.

 

PREMIO DE LITERATURA DE LA UE 2015

 

Perdón es una intensa novela sobre el amor, el autoengaño y los secretos peligrosos.

 

Dos jóvenes se encuentran y se enamoran a primera vista. Él es un estudiante de Filosofía que impresiona profundamente a la chica por su elaborado discurso intelectual; parece el hombre perfecto. Se trasladan a un pequeño apartamento, y en los días, semanas y meses posteriores no ven a nadie más. Pero empiezan a surgir sentimientos de malestar en la pareja. Pequeños signos, pequeñas rarezas que sugieren que las cosas podrían no ser como parecen…

 

Esta novela, ganadora del Premio de Literatura de la Unión Europea y que consagró a su autora como uno de los jóvenes talentos más prometedores de todo el continente, explora el lado más oscuro de la vida cotidiana, con un realismo que raya en lo onírico y absurdo, y un lenguaje que atrae al lector hacia una atmósfera de sensaciones que vivirá como propias.

 

«Los libros de Ida Hegazi Høyer destacan por encima de las novelas convencionales. Perdón es la historia de amor de una pareja única, un relato sobre la obsesión y el escepticismo, un retrato multidimesional de un amante desleal y una descripción de la dictadura de un psicópata sobre una naturaleza receptiva».

Jan Askelund, Stavanger Aftenblad

 

Versión papel

Tamaño: 14 x 22 cm.

Encuadernación: Rústica

Páginas: 256

ISBN: 978-84-16830-36-7

Versión ebook

Tamaño: 528 Kb

ISBN: 978-84-16830-42-8

 

INDICE

 

MALPASO LA BIBLIA SEGÚN DIOS

 

 

MALPASO presenta LA BIBLIA SEGÚN DIOS, un libro de adquisición obligada para todos los amantes del ensayo de humor.

 

Un libro que no puede faltar en ninguna biblioteca de humor que se precie.

 

Impecablemente editado por Malpaso.

 

@Diostuitero nacido de una familia desestructurada madre virgen, padre paloma y duerme en un pesebre.

 

No nos extraña ya que sólo hay dos palabras que no tienen sexo y se escribe con mayúscula Dios e Internet.

 

LA BIBLIA SEGÚN DIOS no es un libro antirreligioso ni tan siquiera anticristiano, pues La Biblia es la historia del Dios judío y no Cristiano que se narra en Los Evangelios.

 

En efecto, la Biblia es el libro más leído de todos los tiempos, pero ninguna de las numerosas versiones que conocéis es la buena. ¿Por qué? Porque todas fueron escritas por hombres. Y como toda obra humana, está repleta de fallos, imperfecciones. La Biblia contiene numerosos errores históricos, científicos, geográficos, lingüísticos... y contradicciones. Ahora me dispongo a ofreceros la versión definitiva, la buena, la mía, la divina, la del protagonista: La Biblia contada por Dios, por @diostuitero. Tomad y leed. Si, seas creyente o no, desde pequeño te dijeron que todo era pecado. Quizás no todo lo que te contaron fuera cierto.

 

¡Nunca pensaste que te reirías tanto con la biblia!

 

Y además

 

    Es un libro para todos los públicos: de cualquier edad y con cualquier posición respecto a la religión.

    Está cargado de humor: humor inteligente basado en hechos, siempre, referidos a la Biblia.

    Se trata de la revisión del libro más leído de todos los tiempos

 

Dios te explicará cómo se originó la mayor fake news de todos los tiempos.   ¡Nunca pensaste que te reirías tanto con la Biblia! En efecto, la Biblia es el libro más leído de todos los tiempos, pero ninguna de las numerosas versiones que conocéis es la buena. ¿Por qué? Porque todas fueron escritas por hombres. Y como toda obra humana, está repleta de fallos, imperfecciones. La Biblia contiene numerosos errores históricos, científicos, geográficos, lingüísticos... y contradicciones. Ahora me dispongo a ofreceros la versión definitiva, la buena, la mía, la divina, la del protagonista: La Biblia contada por Dios, por @diostuitero. Tomad y leed.Si, seas creyente o no, desde pequeño te dijeron que todo era pecado. Quizás no todo lo que te contaron fuera cierto. Si no has leído la Biblia y no piensas hacerlo nunca te estás perdiendo Juego de Tronos, El Señor de los Anillos, Harry Potter y Walking Dead juntos. A ver qué libro incluye zombies, batallas con miles de muertos, gigantes, demonios, peleas de magos y un hippie que está todo loco. Y prepucios, muchos prepucios.

En pocas palabras 

 

Dios Tuitero @diostuitero es una de las cuentas más conocidas e influyentes de Twitter. Creada en 2012, cuenta con 490.000 seguidores. Y 14,9 millones de impresiones mensuales. @diostuitero creó hace un par de años la página de Facebook Dios Tuitero, que ha tenido un rápido crecimiento, contando a día de hoy con 413.000 seguidores y @diostuitero escribe semanalmente desde hacer cuatro años una columna dominical en la edición digital de El Mundo. También lleva años realizando otra columna semanal

 

INDICE

 

MA NON TROPPO. ELTON JOHN

 

 

ELTON JOHN un libro que no puede faltar en ninguna biblioteca musical que se precie.

 

Impecablemente editado por MA NON TROPPO.

 

Coincidiendo con el estreno de la película ROCKETMAN, basada en la vida y carrera de Elton John, el último libro del crítico musical José Luis Martín: ELTON JOHN, la historia de uno de los grandes mitos del pop, publicado en el sello de música Ma non troppo.

 

Su vida, canciones, influencias, conciertos clave y discografía

 

Lleva cinco décadas en lo más alto de la historia de la música, ha vendido más de 300 millones de discos, ganado seis Grammys y un Óscar, ha aupado siete de sus 30 álbumes al número uno y ha dejado canciones memorables para el recuerdo. Elton John, compositor, cantante y pianista británico, es sin duda una leyenda viva del pop que está más vigente que nunca, por la gira de despedida de los escenarios que ha emprendido por todo el mundo y por la película que relata una vida de éxitos pero también de fracasos.

 

Este libro narra la historia de uno de los músicos más influyentes de los últimos años, desde sus devaneos con las drogas y el alcohol hasta sus amistades más influyentes, desde sus primeros acordes hasta sus más sonados éxitos.

 

Bluesology, la primera banda de Elton John.

 

Sus primeros discos y su aparición en Top Of The Pops como pianista.

 

Su amistad con la princesa Diana de Gales.

 

Su faceta como compositor y productor de musicales: de El rey León a Billy Elliot.

 

El hombre de los mil disfraces.

 

También contiene una lista de reproducción en Spotify para acompañar la lectura del libro.

 

Playlist del libro Elton John de José Luis Martín

 

José Luis Martín (Barcelona, 1963) ejerce de crítico musical desde hace más de 30 años. Ha dirigido y presentado diferentes programas radiofónicos musicales en la Ona Popular de Sants, Radio Cornellà y sobre todo "Bad Music" en Radio L’Hospitalet, COMRàdio y actualmente en ScannerFM. Durante una década dirigió el programa de televisión "Bad Music" para TV L’Hospitalet y La Xarxa de Televisions Locals de Catalunya, grabando casi 2000 conciertos, así como también ha dirigido los documentales Bad Music Festival. Una noche con los clásicos, Barna Blues. La Historia del Blues en Barcelona, Hondarria Crossroads. El Punto de Encuentro (actualmente trabaja en la segunda parte) y Els Esclatasons. Ha colaborado en revistas como Popular 1, R.P.M, Nativa y coordinado Free Rock y Bad. Dirige el portal web badmusictv.com y la programación de conciertos Pocket Concerts. Desde hace siete años es el presentador del Benicàssim Blues Festival y del Festival Blues & + de Lleida. Es el autor de Queen & Freddie Mercury, Deep Purple. La saga, y Leyendas urbanas del rock, publicados en esta misma editorial.

 

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EDITORIAL KOLIMA MORIR EL ÚLTIMO TABÚ

 

 

MORIR EL ÚLTIMO TABÚ un libro de adquisición obligada para todos los que quieran saber que ocurre tras la muerte.

 

Un libro impecablemente editado por EDITORIAL KOLIMA

 

No puede faltar en ninguna biblioteca que se precie.

 

¿Hay vida después de la muerte? ¿Qué pasa cuando morimos?

Cristianismo, hinduismo, islamismo, espiritismo… Son muchos los que se atreven a dar respuestas, pero, ¿qué dice cada una de estas corrientes?, ¿se contradicen sus puntos de vista?, ¿tienen algo en común?

 

Este libro no pretende dar una respuesta definitiva –¿acaso es posible?– ni tampoco se posiciona dando más valor a un punto de vista respecto a otro; simplemente pone en común diferentes propuestas para que sea el lector quien se informe, conozca y así sienta qué discurso va más con él y desarrolle su propio parecer.

Más allá del conocimiento que desprenden las próximas páginas, como suele pasar en la mayoría de viajes, el gusto ha sido vivir el camino, contactar con personas tan diversas y poder conversar con ellas. Con independencia de la suerte que le espere a este libro, el premio ya me lo he llevado por anticipado y no podría estar más agradecido a todos y cada uno de los entrevistados.

 

Toni Sánchez Bernal

 

Realizador audiovisual. Estudió en la prestigiosa Escuela Internacional de Cine y TV (EICTV, Cuba). Se considera más bien un “contador de historias”. Después de escribir guiones de cortometrajes y largometrajes decidió lanzarse a por su primer libro: Morir, el último tabú.

 

El resto de su carrera ha estado volcada en el mundo audiovisual, donde ha dirigido videoclips y cortometrajes como Silencios e Invierno, que se han proyectado en Inglaterra y Canadá, entre otros países.

 

Actualmente trabaja en su primera novela de ficción, y su nuevo cortometraje Tránsito empezará su recorrido por festivales internacionales este año 2019.

 

    Toni, por su experiencia profesional, como realizador audiovisual ha realizado una batería de entrevistas imprescindibles para entender qué opinan los expertos que pasa después de la muerte

 

COLECCIÓN

TRASCENDENCIA Y MUERTE

Rústica con solapas

14 x 22 cm

180 páginas

ISBN: 978-84-17566-38-8

Peso: 253gr

 

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ROBIN BOOK YO TAMBIÉN JUGUÉ A LA GAME BOY

 

 

Yo también jugué a la Game Boy un libro de adquisición obligada para los partidarios de homenajear todas aquellas películas, series, libros, videojuegos y gadgets que hicieron felices a la generación de los ochenta y los noventa y que dejaron una profunda huella en su memoria.

 

Impecablemente editado por ROBIN BOOK

 

Un libro que no puede faltar en ninguna biblioteca que se precie

 

La nostalgia es algo más que mera añoranza por un tiempo pasado. Es también un recurso que nos permite conectar con otro tiempo, con sus tristezas y sus alegrías, con el recuerdo de personas, objetos o eventos. Este libro nace con la voluntad de homenajear todas aquellas películas, series, libros, videojuegos y gadgets que hicieron felices a la generación de los ochenta y los noventa y que dejaron una profunda huella en su memoria. Sin duda la mejor manera de disfrutar el presente.

 

El cine antes de Netflix:

El Padrino. Parte III, El club de los poetas muertos,

El Rey León, Toy Story, Clerks…

 

La música antes de iTunes:

U2 y The Joshua Tree, Metallica y «Nothing Else Matters»,

Nirvana y Nevermind, Red Hot Chili Peppers y Blood Sugar Sex Magik…

 

La televisión mucho antes de Youtube:

Cosas de casa, Los vigilantes de la playa, Sensación de vivir, Ally McBeal…

 

Los libros antes de la saga Crepúsculo:

Paul Auster y su Trilogía de Nueva York,

Ken Follet y Los Pilares de la Tierra, Nick Hornby y Alta Fidelidad….

 

Juguetes, juegos de mesa y videojuegos antes de la PS4:

Del barco pirata de Playmobil al Scattergories.

 

Gadgets y marcas que pusieron nuestro mundo patas arriba:

las Reebok Pump, la Cherry Coke, las agendas Casio o el Nokia 3210.

 

Borja Figuerola nació en Barcelona. De profesión guionista y colaborador habitual de la revista especializada Ruta 66, ha trabajado en la radio y en publicidad, además de haber escrito la novela musical No te hundas, Johnny y el libro Los Rolling Stones (Ma Non Troppo). Consume cultura popular desde mucho antes de la llegada de Netflix y del Mp3, y nunca pensó que haber vivido con pasión la década de los noventa –jugando a la Game Boy de su hermano mayor– le iba a brindar la posibilidad de escribir este libro.

 

Yo también jugué a la Game Boy

Autor/es

    Figuerola, Borja

ISBN13

    9788494928529

ISBN10

    849492852X

Tipo

    LIBRO

Páginas

    191

Año de Edición

    2019

Idioma

    castellano

Encuadernación

    Rústica con solapas

 

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DESTINO VIDA LA GRAN HISTORIA DE JUAN LUIS ARSUAGA

 

 

Vida, la gran historia Un viaje por el laberinto de la evolución es un libro de adquisición obligada para todos los amantes de la ciencia.

 

Impecablemente editado por Destino

 

No puede faltar en ninguna biblioteca que se precie.

 

Juan Luis Arsuaga el más prestigioso científico en la materia de teoría evolutiva, escribe el más ambicioso libro.

 

El mayor viaje a la vida desde su aparición en la Tierra hasta hoy, contado por su mayor conocedor.

 

Hace unos 4.000 millones de años apareció la vida en la Tierra.

 

¿Cuál es la historia de su evolución? ¿Era inevitable la vida? ¿Y la raza humana? ¿Habría habido algún otro ser inteligente, si no hubiera habido humanos? ¿Qué patrones usa el mecanismo evolutivo? ¿La evolución avanza como una flecha, hacia adelante?

 

A partir de preguntas como estas, y realizando un sólido repaso a las respuestas científicas que se les han dado a lo largo de los años, el autor traza una auténtica historia de la vida que culmina con la pregunta del sentido de la humanidad: ¿Por qué estamos aquí?

 

El gran libro de Juan Luis Arsuaga después de La especie elegida.

 

No puede faltar en ninguna biblioteca de ciencia que se precie.

 

Juan Luis Arsuaga

Madrid, 1954

Ciencia, Historia

 

Juan Luis Arsuaga Ferreras (Madrid, 1954) es licenciado y doctor en Ciencias Biológicas por la Universidad Complutense de Madrid y catedrático de Paleontología en esta misma universidad. El 8 de abril de 1993 fue portada de la revista Nature por el artículo sobre el descubrimiento, en 1992, del cráneo humano más completo del registro fósil de la Humanidad, el cráneo número 5 que es el cráneo de Homo heidelbergensis. Miembro del Equipo de Investigaciones de los Yacimientos Pleistocenos de la Sierra de Atapuerca (Burgos, España) desde 1982, bajo la dirección de Emiliano Aguirre Enríquez, y desde 1991 co-director junto con José María Bermúdez de Castro y Eudald Carbonell de Castro del Equipo que ha sido galardonado con el Premio Príncipe de Asturias de Investigación Científica y Técnica de 1997 y el Premio Castilla y León de Ciencias Sociales y Humanidades de 1997. El 23 de julio de 2008 se le concede el premio "Antonio de Sancha", otorgado por la Asociación de Editores de Madrid, por su defensa de la cultura por medio de la divulgación científica. Los hallazgos de Atapuerca han revelado nuevos datos sobre los primeros humanos que habitaran Europa. Esto contrasta con el secretismo en torno a las excavaciones de Orce (Granada, España), donde se han encontrado utensilios humanos anteriores a los de Atapuerca. Es miembro del Museo del Hombre de París, de la Asociación Internacional para el Estudio de la Paleontología Humana. Es Vicepresidente de la comisión de Paleontología Humana y Paleoecología de la INQUA (International Union for Quaternary Research). Y ha sido conferenciante en las universidades de Londres, Cambridge, Zurich, Roma, Arizona, Filadelfia, Berkeley, Nueva York y Tel Aviv.

 

Juan Luis Arsuaga

Editorial: Ediciones Destino

Temática: Ciencia | Divulgación

Ciencia | Evolución

Colección: Imago Mundi

Número de páginas: 592

Elige formato

Rústica con solapas

eBook (Epub 2)

 

INDICE

 

LUNWERG SALVEMOS LOS BOSQUES

 

 

Hay que elegir entre o ser bosque o ser llama, embosquémonos.

 

Salvemos los bosques es un libro de adquisición obligada para todos los amantes de la naturaleza y la fotografía.

 

Impecablemente editado por Lunwerg

 

No puede faltar en ninguna biblioteca que se precie.

 

La prevención es la mejor herramienta para proteger los bosques del planeta de los incendios forestales.

Sinopsis de Salvemos los bosques:

 

Los árboles y los bosques desempeñan una función crucial y todo lo que nos dan los árboles no nos cuesta, literalmente, nada. Conocemos bien las agresiones que se convierten en noticia, como son los incendios forestales. No tenemos tan presentes los excesos de la ampliación de la frontera agraria, los aprovechamientos madereros insostenibles, los urbanismos mal planificados, la contaminación y el cambio climático.

 

El antídoto más eficaz es, al mismo tiempo, el más eficiente y barato: la prevención y la protección estricta de los últimos bosques primarios que nos quedan. Todo esfuerzo, por pequeño que sea, es una contribución a la continuidad de la vida en este planeta.

 

Joaquín Araújo

Madrid, 1947

Arte, Ciencia

 

Joaquín Araújo

 

Campesino: dedica la mayor parte de su tiempo a la agricultura ecológica.

 

Ha plantado aproximadamente un árbol por cada día que ha vivido, unos veinticinco mil.

 

Luego se empeña en escribir, hacer radio y cine documental, dar conferencias, realizar exposiciones y al activismo ecológico y cultural desde hace cuarenta y nueve años. Tiene 34 carnets de otras tantas ONG; de algunas fue fundador y presidente. Colecciona sus propias dimisiones.

 

Está escribiendo sus libros 108.º y 109.º como único autor. Le han publicado, además, 11 como coautor y 73 colectivos. A todos ellos acompañan 8 enciclopedias que dirigió y, en parte, escribió.

 

Sus 2.519 artículos han sido publicados en 149 revistas, 19 blogs y 16 diarios. Y sigue. Actualmente escribe con frecuencia en 5 blogs y 2 revistas.

 

Comisario de 28 exposiciones y autor de los textos de casi todas ellas.

 

Guionista y/o director de 340 programas de televisión, la mayoría documentales.

 

Ha participado en unos cinco mil setecientos programas de radio, casi todos con secciones propias. Dirigió también algunos.

 

Tanto en radio como en televisión hizo los primeros directos de naturaleza de la historia de esos medios en España.

 

Ha pronunciado unas dos mil quinientas conferencias tanto en España como en una decena de otros países.

 

Le persiguen los premios. De los 49 recibidos destacan: el Global 500 de la ONU, considerado el más prestigioso del mundo en su campo; el Wilderness Writting (solo hay 5 premiados en el mundo); el BBVA a la difusión de la multiplicidad vital, que es el más importante que se otorga en España.

 

Es el único español al que le han concedido dos veces el Premio Nacional de Medio Ambiente.

 

Nominado a los Oscar de Hollywood y a los Goya por su participación en Nómadas del viento.

 

Es numerario de la Real Academia de las Letras y de las Artes y Medalla de Oro de Extremadura.

 

Ha desempeñado 93 oficios a lo largo de su vida.

 

Una cuarta parte de todos estos trabajos los ha realizado de forma altruista.

 

A un IES, unas lagunas, un museo, un taller, tres árboles, una fuente y una cima les han puesto su nombre.

 

Y, sobre todo, pretende, aunque seguramente es imposible, salvar a lo que le salva: la NATURA.

 

Salvemos los bosques

Joaquín Araújo

Editorial: Lectura Plus

Temática: Ciencia | Ecología

Colección: Varios

Número de páginas: 160

Formato único

Ilustrado

 

INDICE

 

LID EDITORIAL DICCIONARIO DE GASTRONOMIA

 

 

El Diccionario de Gastronomía, un proyecto conjunto de la Academia Iberoamericana de Gastronomía (AIBG) y LID Editorial, en colaboración con las más importantes organizaciones españolas e iberoamericanas del mundo de la gastronomía y la alimentación y empresas de referencia en el sector como Makro, Iberia o Linkers es un libro de adquisición obligada para todos los amantes de la gastronomía.

 

Una obra de referencia que no pude faltar en ninguna biblioteca de gastronomía que se precie.

 

Nos encontramos ante una obra que contribuye, decisivamente, a fijar y fortalecer nuestro patrimonio cultural inmaterial, en este caso con una gastronomía iberoamericana que es una de las más ricas, diversas e interesantes del mundo. Además del idioma nos unen los lazos que la gastronomía ha creado a lo largo de siglos de influencia mutua, de intercambio fructífero de materias primas y de las formas de preparación y disfrute de los alimentos en compañía.

 

Gracias al esfuerzo de más de 50 académicos y expertos a lo largo de estos seis años y la iniciativa y gestión de LID. Además de la versión online, libre y gratuita, ofrecemos una versión impresa, de más de 1.000 páginas, con 7.000 términos explicados y con la entrada en inglés, portugués y francés.

 

Este Diccionario de Gastronomía es el eje vertebrador, riguroso e independiente, de una vibrante comunidad online, la que crea y defiende cada día la cultura gastronómica iberoamericana.

 

También se nota la colaboración de la Academia Iberoamericana de Gastronomía, de las academias nacionales que representan a cada uno de los 14 países miembros y de los patrocinadores Makro y Linkers.

 

El Diccionario de Gastronomía es la obra magna de esta industria ya que recopila más de 7.000 términos definidos en español con su correspondencia en inglés, portugués y francés, de 40 áreas distintas y con términos de más de 15 países. Ha sido elaborado con la colaboración de más de 50 académicos y expertos desde 2013 bajo la dirección de Marcelino Elosua y la coordinación de Julio Valles y con edición a cargo de Cecilia González Godino y Nerea Aguilera.

 

Constituye una obra imprescindible para los profesionales del sector, expertos culinarios, instituciones, aficionados a la cocina y traductores y redactores con un interés personal o profesional en la gastronomía.

 

La versión impresa, con más de 1.000 páginas, se vende en librerías y la edición online, de acceso libre y gratuito, ha sido desarrollada para ser un punto de encuentro neutral e independiente, siempre actualizado, de aclaración de dudas y de mejora del conocimiento para los profesionales y amantes de la gastronomía.

 

Diccionario de Gastronomía

Academia Iberoamericana de Gastronomía

AIBG

LID editorial

Gastronomía iberoamericana

 

INDICE

 

MALPASO SECRETOS ENTRE VIÑEDOS 

 

 

Secretos entre viñedos es un libro de adquisición obligada para todos los amantes de la narrativa.

 

Una obra que no pude faltar en ninguna biblioteca de novela que se precie.

 

Kate, una joven estadounidense que estudia para lograr el título de Master of Wine decide viajar a la Borgoña, a la finca de viñedos que ha pertenecido a su familia durante generaciones, para centrarse en sus estudios y pasar una temporada en Francia, donde solía pasar sus veranos de infancia. Allá descubrirá inesperadamente un diario perdido, un pariente lejano, una bodega escondida y un secreto que su familia ha mantenido guardado desde la Segunda Guerra Mundial y también a su primer amor. A medida que aprende más sobre su familia, la línea entre resistencia y colaboración nazi se difumina, lo que lleva a Kate a encontrar las respuestas a dos preguntas cruciales: ¿A quién ayudó exactamente su familia durante los años difíciles de la guerra? ¿Y qué pasó con seis valiosas botellas de vino?

 

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